Flor de leyendas

Alfredo Casona

Flor de Leyendas

Alejandro Casona (1903-1965)


   Casona en 1932 recibe el premio Nacional de Literatura por Flor de Leyendas. A causa de la guerra civil deja España y luego en Argentina sigue escribiendo y disfrutando del éxito, su obra teatral "Los árboles mueren de pie" fue representada ininterrumpidamente durante cuatro años.

   Le da una vuelta de tuerca a historias que conocemos, es una invitación a seguir leyendo. Un libro breve que disfruta, de principio a fin, tanto el niño como el adulto.

   En Flor de Leyendas encuentras: Villancico y Pasión, El anillo de Sakúntala, Nala y Damayanti, La muerte del niño Muni, Las leyendas de Balder, Historia del pájaro que habla, el árbol que canta y el agua de oro (tomada de las Mil y una noches), Lohengrin, Héctor y Aquiles, Los Nibelungos, El cantar del Roldán, El cantar del Mio Cid, Tristan e Iseo, Guillermo Tell, Dioses y gigantes.

   Sospechosa omisión. ¿Por qué motivo algunas ediciones no traen Villancico y Pasión? No lo sé. pero aquí voy al rescate y te dejo el relato para que lo leas. 

     Villancico y Pasión. 

   Aquella noche de diciembre no era una noche como las demás. El viento de hielo que hacía temblar los olivos de Jerusalén a Nazaret sí era el mismo; la nieve que tendía sobre el praderío sus manteles agujereados de charcos, sí era la misma; y también los carámbanos que colgaban sus barbas de enano en los tejados de las chozas. Y, sin embargo, bien claro se veía que no era una noche como las demás; porque en su blancura silenciosa había una íntima tensión, un jadeo impaciente de músicas nunca oídas, un remoto latir de raíces anunciadoras de no se sabe qué tremendo y dulcísimo milagro.
   El viento, en vez de aullar al enredar sus cabellos en las ramas, les susurraba algo urgente y sigiloso como una consigna, y las ramas se abrían asombradas dejándole paso. Las ovejas , acarradas en el redil, se apretujaban inquietas, con un temblor que por primera vez no era miedo. Y hasta la misma nieve sentía un entrañable escozor que le venía de muy adentro y que trasminaba de ella como un caliente vaho animal. Era como si la noche entera, conteniendo la respiración, se hubiera puesta a pensar intensamente para que la nueva madrugada tuviera una nueva idea.
   Tan distinta de las otras era aquella noche, que el cielo mismo se consideró obligado a condecorarla con una estrella más. Los pastores, buenos sabedores de estrellas, no podían engañarse; era una estrella viajera que venía de Oriente, de las tierras morenas del camello y las especias, donde los reyes, al celebrar sus bodas y nacimientos, se hacen entre sí las ofrendas tradicionales del oro, el incienso y la mirra.
   ¿Qué mensaje de cataclismo o maravilla traería aquel lucero errante ?
   De pronto rasgó los aires el clarín angélico y todos los pastores se miraron estremecidos. Cuando los pobres escuchan trompetas, nunca esperan nada bueno. Ellos aguardaban algo tan terrible que quizá no fueran capaces de soportarlo, o tan grande que quizá no fueran capaces de comprenderlo. Pero las sencillas palabras de la Anunciación los tranquilizaron. ¡Era solamente que iba a nacer un niño pobre!
   Entonces cayeron de rodillas y cantaron un aleluya de aliviado gozo. Porque un misterio tan dulce y tan pequeño cabía dentro de su corazón.
   En el establo de barro y paja, como los nidos de las golondrinas, dormía el recién nacido entre la mula y el buey. María le brezaba con una de aquellas canciones lentas que llenaban sus largos silencios de costurera. José trataba de asegurar la puerta salida de sus goznes. Todavía no habían llegado los reyes ni los pastores.
De repente la puerta se abrió violentamente, y otro hombre y otra mujer entraron en el refugio con otro niño. La barba aborrascada del hombre y el largo cuchillo que llevaba cruzado en el cinturón de soga atemorizaron a María, recordándole viejas historias de ladrones.
   - No temáis, dijo el hombre; los soldados me persiguen, pero nunca he hecho otro mal que el necesario para defender nuestras vidas. Sólo pido refugio y un poco de fuego para mi mujer y mi hijo.
   - Acércate, dijo María a la mujer, tus ropas están heladas. Dame a tu hijo que lo duerma en mi regazo.
Y tendió las manos, pero la mujer la rechazó con un grito:
   - ¡No! ¡Nadie puede tocarlo más que yo! El tuyo es hermoso y sano. Guarda tus manos para él.
   María la miró con extrañeza, sin comprender, y la vio llorar en silencio, besando aquella carne de su carne para calentarla, como una vaca a su nacido.
   Cuando fijó sus ojos en el cuerpo del niño comprendió por fin. Unas pústulas rosadas se abrían en sus rodillas, y redondas escamas de plata le salpicaban el pecho como la tiña del musgo blanco en el tronco del abedul.
   - ¡Lepra!...
   ¡No tengáis miedo, repitió el hombre del cuchillo..; no nos acercaremos al vuestro. Ya estamos acostumbrados a andar siempre al borde de los caminos, a no pisar los molinos ni las viñas, a pedir el pan desde lejos y no dirigir la palabra a nadie si no es con la boca contra el viento. Pero la noche está helada, y el pequeño no podría resistirla. Solo pedimos un poco de fuego en un rincón.
   María se sintió conmovida en las entrañas. Tranquilizó a José con una mirada, dejó a su Niño en el pesebre, al aliento manso de la mula y el buey, y tomando resueltamente al enfermo en su brazos lo tendió en el cuenco todavía caliente de las rodillas donde había dormido a su Hijo. Y apretándolo contra el pecho siguió cantando en voz baja para el pequeño leproso.
   Al amanecer, cuando los pastores caminaban hacia el establo entre flautas y rabeles, portando sus aguinaldos y recentales y quesos montaraces, todas las huellas del "mal blanco" habían desaparecido milagrosamente. el niño leproso reía feliz, con todo su cuerpo sano y limpio. Solamente en el hombro derecho le había quedado en recuerdo una marca de plata pequeña y blanca como una flor de lis.

   Treinta y tres años más tarde ardía Palestina en rebeliones de doctrina contra la Roma pagana y de independencia contra la Roma imperial. Los mártires de una y otra eran llevados al suplicio infame del madero acusados de falsos profetas o de ladrones.
   A la cárdena luz de la tarde el dulce Jesús de Galilea agonizaba en su cruz. A su diestra, un fuerte montañes de barba aborrascada se retorcía entre los cordeles de la suya con un lamento más semejante a una queja que a una protesta.
   -¿Por qué me acusan de vivir fuera de la ley si nunca me han dejado vivir dentro? De niño solo conocí el borde de los caminos, ni el lagar de las uvas ni el umbral de los molinos me permitían pisar, ni pedir pan si no era con la boca contra el viento. Nací, como los míos , marcado por el mal y la miseria. De mi padre solo heredé un cuchillo y el instinto animal de las montañas. ¿De qué pueden acusarme ahora los que me acosaron siempre como un perro sarnoso? Solamente una dulce mujer me cantó una noche de nieve sobre sus rodillas y a ella le debo la vida tanto como a mi propia madre. Si hice algún mal inútil, yo te pido perdón por su recuerdo...
   El Rabí le miro profundamente, y vio que en el hombro derecho tenía una marca de plata pequeña y blanca como una flor de lis.
   Entonces le sonrió piadosamente con las palabras del perdón:
   -En verdad te digo que esta misma noche entrarás conmigo en Casa de mi Padre.

El septimo secreto

El Séptimo secreto


Irving Wallace (1916 - 1990)




Encuentros cercanos con algún tipo.
   Desconozco si alguna vez te estremeciste al vivir un encuentro anacrónico, imposible, con una persona. Recuerdo mi sobresalto, semanas atrás, al ver a un clon de HG Wells en el transporte público, encima mi móvil no tenía batería y no pude fotografiarlo y cuando discretamente pregunté a quién estaba a mi lado si conocía a HGW advertí que su mente estaba como mi móvil.

   Pero en otra oportunidad lo que sucedió fue muy distinto, y el sobresalto dio lugar primero al temor y luego a la risa. Argentina, años atrás; visitaba un pueblo muy pequeño, haré un piadoso silencio sobre su nombre, a más de 1200 kilómetros de la Capital Federal (sí mil doscientos, Argentina es un país extenso). Una fiesta al aire libre, entre 90 a 120 asistentes. Allí estaba él, con un traje típico argentino. Inclinaba hacia abajo su cabeza, eso y su sombrero ocultaban su rostro. Como charlé y reí con todos, en un momento me acerqué a él, al estrechar su mano volví a hablar en alemán, como en el pasado; me sorprendí a mi mismo susurrando: "¿Mein Führer?". Pero no, claro que no, ¡no era el Führer!; y nunca, nunca, ha sido mein. Mi interlocutor tendría unos 85 años, y sí: ¡tenía el bigotito hitleriano! pero, además una sordera que agradecí ya que sólo yo escuché mi ¿Mein Führer?

—Yo le propuse que buscara una última vez dos elementos de prueba: otra mandíbula con otro puente dental, el que yo arreglé para Hitler, el auténtico. Si usted, Fräulein Ashcroft, lo encuentra, sabrá entonces que Hitler había muerto y que fue incinerado, como tantos afirman.

Elvis no ha muerto ¿Y Hitler?
   Wallace plantea su novela sobre la posibilidad de que Adan y Eva no hayan muerto, perdón quise decir Adolfo y Eva, es decir que Hitler y Braun sobrevivieron en Berlin. 
   
    El séptimo secreto tiene un buen inicio. Comienza vertiginosamente. Un prestigioso escritor asesinado justo antes de publicar una biografía definitiva sobre Hitler. Wallace suele documentarse primero y escribir después. Nos hace conocer un poco más al personaje de la vida real... ¿Sabías que Hitler pintó cientos de obras? Yo no lo sabía e incluso vendió varias obras (Si Vincent... así fue).

   Muchos años atrás, en una época en que el Feldherr estaba aburrido e inquieto, tuve una idea para que se entretuviera. Saqué una fotografía, una tarde a última hora, del Reichsluftfahrtministerium, el viejo local de Göring, y se la entregué al Feldherr para que se entretuviera reproduciéndola en una pequeña pintura.

   La trama da un giro cuando aparece un Hitler auténtico que no concuerda con la historia oficial.


María con Jesús obra de Hitler.
   Es llamativo cómo los críticos de arte valoraron su obra por que en cuanto sabían que Hitler fue el autor: la obra era mala, tuto, caca, chas chas. Pero si no le avisaban quién las pintó eran muy buenas. Cosas que pasan.


Puntos en contra.
   Hacer sobrevivir a Hitler en Berlin y no en Argentina. Sobre todo teniendo en cuenta lo del doctor Mengele, Eichmann, Priebke, Kopps, Stangl, etc; el submarino de la SS en MDQ y lo de aquel cementerio salesiano.
   Al principio parece que seguirá el esquema de Cronin cuando nos presenta ese enamoramiento a primera vista, almas gemelas, etc. Epa, que de sopetón se convierte en un Henri Miller e innecesariamente nos expone a escenas que impiden recomendar su obra. De novela de misterio cambia a relato de viejo sucio y degenerado. 
   Wallace tiene más interés en desarrollar el encuentro sexual de sus personajes que esmerarse en mejorar el último tramo de su libro. El final es flojo, revanchista, inmaduro. Un final  Hollywoodense y donde Wallace no puede ocultar que su apellido familiar es Wallechinsky.

   La realidad es más entretenida que la ficción. Aquí se cumple e Irving Wallace en El séptimo secreto le erra a la geografía, y no sólo a la geografía. 22/11/63... Gimme a break!

 Nota a mi mismo: No leer libros escritos por Youtubers. No leer novelas sobre la Segunda guerra Mundial.

La mujer que escribió Frankenstein

esther cross

La mujer que escribió Frankenstein.

Esther Cross (Buenos Aires, 1961)



   Existe un pueblo que tiene cerca de 200 años y careció en sus inicios de planificación, orden o proyecto. Desde hace pocos años vivo en ese pequeño pueblo y descubrí una grave dificultad: aun no tiene planificación alguna, orden o proyecto.
   Días atrás murió el padre de un amigo. Su sepelio sería en el cementerio de mi pueblo. Compramos el lote o terreno vecino al de su esposa. Un hallazgo inesperado, la pala chocó la madera de un antiguo ataúd; por suerte aún no llegaba el cortejo. Nos regresaron el dinero. No sabían quienes eran los titulares de ese lote ni quienes estaban en esos dos ataúdes que rápidamente cubrieron con tierra y con terror.
   Improvisamos. Conseguimos un lugar temporal para el difunto que siendo marxista seguramente habría ordenado expropiar esa tumba que nos vendieron y de la que luego nos despojaron. Mientras rezábamos por su eterno descanso alguien todavía susurraba: "¿Qué hacemos acá? ¡Esta no es la tumba!¡No es aquí". El que decía esto, por supuesto, no vive en mi pueblo. Al llegar a casa sabía qué libro leer.

    La mujer que escribió Frankenstein presenta la vida de Mary Shelley  y el testimonio de la época.  Esther Cross nos relata las investigaciones, los avances científicos y experimentos que se realizaban en aquellos años. Experimentos galvánicos, disecciones y profanaciones de tumbas son hechos que al describirse nos hacen pensar que la novela Frankenstein no es más que una novela realista. Vas leyendo el libro y te convences de que MS no podía escribir otra novela que la de su moderno Prometeo. 

   Se vive una época en que los cuerpos de los difuntos no se quedan quietos. Se trasladan féretros de un cementerio a otro, se profanan tumbas, se exponen cadáveres... e incluso lo del monstruo: los muertos cobran vida.
   El párrafo anterior no sólo describe a los pilluelos decimonónicos y sus andanzas. ¡Los pilluelos de nuestra época no son tan distintos! Basta ver esos presidentes que nadie votó: como Hugo Chavez jugando a CSI Caracas profanando la tumba de Simón Bolivar o Pedrosan intentando jugar a lo mismo con Franco. O esas muestras de supuesto arte que exponen cadáveres sin piel y recorren países y continentes enteros. Ni qué decir de Orgullo y prejuicio zombie, o El Quijote y Zombie Panza y tanta película, serie, libro e historieta de muertos vivos que pueblan nuestros días. 
   
   El libro tiene el identikit del monstruo al que el doc llama  en vano de muchas maneras y al cual nosotros llamamos como el doc.    
   Mary Shelley descubre que es famosa y que colocar en  un escrito "por la autora de Frankenstein" facilita las cosas, algo parecido a poner una frases de Stephen king o del New York Times en la portada de tu novela. Una cosa que me sorprendio es que ella pudo ver representado a Franki en el teatro. 

    ¿Leer este libro antes o después de leer Frankensteín? No lo sé. Elige tu propia aventura. Pero no dejes de leerlo, es un libro interesante y muy recomendable.


Matar a un ruiseñor

Matar a un ruiseñor

Harper Lee

(28/abril/1926-MonroevilleAlabama,19/febrero/2016)

To Kill a Mockingbird, 1960 /P Pulitzer 1961


   "Ese libro es un engaño" me dijo un compañero; puse cara de emoji sorprendido y descreído. Llevaba leído medio libro y me parecía excelente. A continuación me dice eufórico: "¡Homero Simpson!" Menos entendía: no veo a los amarillos; en realidad veo poquísima Tv. Ahí pasó a contarme un capítulo de Los Simpsons en que Homero se quejaba de leer el libro y no haber aprendido a matar a un ruiseñor.

   Matar un ruiseñor se ha ganado un Pulitzer y no sé contra quienes competía aquel año pero la novela bien merece más de un premio. Atticus Finch es abogado, viudo y es un padre que procura educar a sus hijos. Eso ya es una rareza en nuestros tiempos vertiginosos. Aún recuerdo aquel padre que gritaba a su hijo "Decime...-malas palabras- ¿Para qué... -malas palabras- te mando a la escuela?" y se quejaba de lo descuidado e irresponsable que era su hijo. Nuestro protagonista no es de estos, nada que ver; quienes conocen a Atticus admiran lo noble y justo que es.

   Es un relato de recuerdos de la infancia de la autora que introduce en un mundo lejano donde los niños juegan al aire libre y juegan usando su creatividad e imaginación. Un niño llega al pueblo y se convierte en complice de aventuras de los hermanos.


   Los niños se entienden muy bien, pronto comparten mucho tiempo juntos. Hasta aquí pensé que los hermanos transitarían la novela conociendo al nuevo amigo. En parte así suceden los hechos. Pero, pronto se advierte que la novela también nos cuenta y bellamente como los niños comienza a conocer el mundo adulto.



Scout & Atticus
  Al único adulto que parecen interesados en conocer es a un misterioso vecino que nunca sale de su casa. Pero pronto descubren también misterios en la vida de su padre a quien espían tanto como al misterioso vecino.

   Existe una peli y la vi; me gustó tanto como al libro. Es de 1962 a blanco y negro. Gregory Peck es el abogado y ganó un Oscar y un Globo de Oro por su papel.


Ve y pon un centinela. 
Es la secuela que nos muestra a Scout 20 años después visitando a Atticus Finch, publicado seis meses antes de la muerte de Lee.

   Es un libro que se disfruta y mucho; describe a unos niños que son niños, no hay una descripción forzada de los mismos, quizás ayude a ello lo autobiográfico de la novela. 

Será marzo o abril.

¡Hola!. Sé que no me extrañas.

Pero si me extrañas poco volveré en marzo.

O si llegases a extrañarme mucho volveré en abril.

F de fugitivo


F de fugitivo.

Sue Taylor Grafton (Louisville, Kentucky, 24 de abril de 1940)
"F" Is for Fugitive, 1989


   ¿Cual es el germen de la serie "El abecedario del crimen"? La serie de novelas nace cuando la autora quiere asesinar a su exmarido. Novata, un poquitín boba y temerosa de las consecuencias decide matarlo en la ficción y así al menos virtualmente calmar sus criminales deseos.

   Esta vez nuestra detective: Kinsey (divorciada, por supuesto) es contratada para probar la inocencia de un fugitivo. Años atrás alguien asesinó a una joven que estaba embarazada. Es contratada por el jefe de una familia al estilo de los Vanger de Los hombres que no amaban a las mujeres de Stieg Larsson. Se sufren mutuamente mientras sus vidas se entrechocan tangencialmente sólo para sacar chispas y alejarse, luego, lo más que puedan del otro. La hipocondríaca, la postergada, el favorito, el que no se muere nunca... a esta familia no le falta integrante que se monte un numerito.

   Si tú fueras el investigador tu tarea sería demostrar la inocencia de tu cliente y listo. Prueba superada.

   Pero, si eres un investigador de novela, debes identificar al asesino, al padre del bebe que la muchacha esperaba, las intenciones de cada uno, el dinero de aquel robo de años atrás. como también, descubrir quien le corta el cabello a Kim Jong-un o si en aquel vuelo corto de Iberia le convidan panecillos o no a los pasajeros. Todo ello mientras te amenazan y ves gente muerta por doquier.

   Llevada al 7º arte quizás califique de cine gore. Si fuera canción sería Jealously yours de Emma Shaplin. Lo cierto es que algunas escenas me recordaron 1280 almas por lo cabrona que se pone la cuestión con esos duelos sin diez pasos.

   Probé abrir la puerta mientras me preguntaba si la situación justificaba un allanamiento de morada. Me dije que no. En última instancia es un delito y no me gusta  cometer ninguno, salvo cuando es por una buena causa.
   
   No es la chica más bonita ni la más femenina, pero, siempre admiro en Kinsey su fuerte sentido de la realidad. Esta tía tiene los pies en la tierra y procura bajar de las nubes a más de uno. Hace años que no volvía a estas novelas y disfruté el reencuentro.

El Greco

El Greco

Título: El Greco


Autor: Francisco Calvo Serraler (Madrid 1948)
Editorial: Alianza Colección Alianza Cien Volumen 49


Antes un loco, hoy un artista.

  El Greco (Creta 1541-España 1614) en su tiempo fue considerado un extravagante más, luego un lunático. Más tarde a fines del siglo XIX un talentoso artista.
   Don Francisco en su libro echa por tierra esas teorías de que su estilo pueda explicarse desde defectos visuales o un desequilibrio mental.

 Criticón, criticón, criticón...

   El Greco se comportó en Roma como un Youtuber ansioso de fama y reputación. Entonces hizo lo que hacen esos chavales "criticar al mejor" y comenzó a criticar nada menos que al recientemente fallecido Miguel Ángel. Los italianos que no son ningunos tontos se enardecieron contra él y el tío tuvo que buscar asilo en España.

    Soy el mejor. Ay... eso de querer que todos vean el brillo de tu estrella. Puedes encontrar dos caminos: El de la paciencia: sigue brillando alguien te verá; o, el de El Greco intenta apagar las estrellas que brillan más que ti, si lo logras quedarás sólo tú: ¡todo un campeón!, si fracasas te vas a España como el Greco.
   Aunque es probable que no sólo haya huido; sino, además, buscado sin éxito, el favor de la corte española de Felipe Two. Criticón o no el Greco no se conformaría con pintar contornos y rellenos. Lo que se jugaba era la lucha y primacía del dibujo (Miguel Ángel, escuela florentina) versus el color (Tiziano, escuela veneciana).

   Consideraba al nuevo realismo moderno iniciado con Giotto, más que una superación; una auténtica catástrofe espiritual, una traición al original sentido teológico de la belleza. Se presenta el conflicto donde lo sagrado y el misterio litúrgico en el arte perecen naufragar

   Criticado. Nuestro artista alcanzó en vida poca reputación mucho tiene  en ello no adaptarse a la moda/corrientes del arte; los cruces culturales de su formación no se lo permitían.

   El desfallecimiento de los sentidos y cualquier clase de quebranto corporal potencia, más que disminuye, no sólo el talento, que transfigura los límites físicos, sino, sobre todo, la libertad creadora. Es como si esta decadencia tristemente sobrevenida, a la que no pocas veces suele, además, acompañar una progresiva falta de aprecio social, empujara al artista genial, así maltratado, a crear en lo sucesivo sólo para sí y a lo suyo, quedando por completo ensimismado. 

Un pintor tiene más suerte que un escritor. 

   El pintor tiene una ventaja sobre el escritor su obra está a la vista en un museo o en una colección privada, en una catedral o un edificio gubernamental. Sólo necesita para ser redescubierto o alcanzar por primera vez renombre de la mirada sagaz de un crítico o un comprador millonario o alguien que haga un montaje viral con su obra (todo es posible). Por el contrario, un libro permanece cerrado, un libro no se cuida tanto como un cuadro. Allí duerme en un estante y si no alcanzó cierta reputación en sus días difícilmente sea redescubierto y ensalzado como puede serlo un cuadro o toda la obra de un pintor.

   Un libro profundo que se disfruta. Tiene 7 reproducciones de la colección del Prado. Cuando parece que el autor arroja una bandera luego la ondea desafiante. La oración final de unas 21 líneas deja sin aliento al lector, no sólo por vaciar tus pulmones para leerla en voz alta.

El Greco, Doménikos Theotokópoulos, salvo en los retratos, se delata por sus cuerpos alargados, rostros graves, el color amarillo y ¡unas pantorrillas fuertes!.

¿otra entrada sobre pintores? Dalí, Salvador. Los cornudos del viejo arte moderno

La chica del tren.

Paula hawkins

La Chica del tren.

Paula Hawkins (Salisbury, 26 de agosto de 1972) 

The girl on the train, 2015



   Dicen que uno suele imaginarse como más feliz la vida de los demás que la de uno mismo. La protagonista de esta novela lleva este postulado a límites psiquiátricos.
    Sin animo de hacer spoilers develo que no la enchalecan ni la alojan en la celda acolchonada. No va por ahí la novela; en realidad va sobre rieles.

   ¿de qué va La chica del tren? De una chica que stalkea a un matrimonio que suele ver desde el tren. Sin vida propia, esta tía le asigna un nombre a él y a ella, les otorga una personalidad, pasatiempos para sus ratos libres, conoce que soñaron la noche anterior y pareciera saber con certeza que alimentos le caen mal y, además, si simpatizan con ideas populistas o desarrollistas, si cruzan o no por debajo de una escalera en la vía pública, y un largo etcétera. ¡Laaaargo!

stalkera
Esta tía ya que se pagó el boleto stalkea por la ventana. Nada se pierde todo se transforma
  Fue llevada al cine, la actriz era bonita pero en la novela es regordeta y sucia con una belleza que ya es parte del pasado. En cine y papel le da al trago como el que más.
   
   Carmen Martin Gaite en "El balneario" nos trae una protagonista que atribuye mucho de su mundo interior al mundo exterior. El resultado es excelente. Su novela corta explora lo onírico, la psiquis, los caminos desandados que empiezan a cerrarse. Un relato breve y armonioso. ¿Pero que hubiera pasado si Carmen hubiera presentado su escrito a una editorial no en 1955 sino en la actualidad? Pues bien que la cosa no quedaba ahí, el editor le arrojaría su libro en la frente y una mareada Carmen recibiría además, la exigencia de alargar su escrito en unas 300 páginas... le exigiría, en fin, "La chica del balneario". ¡Qué bueno que nada de ello pasó y ahí tenemos el hermoso libro de CMG!

   Lo interesante de "La chica del tren" está en el misterio de la trama, la protagonista es detestable y difícilmente pueda generarte empatía. ¿Cómo nos acercamos al misterio? A través del relato en primera persona de nuestra amiga, que nos la complica porque si no esta de resaca, está vomitando o fantaseando una vida más bonita y muchas veces sin saber si lo que tiene en mente es recuerdo, sueño, fantasias o escenas que ha pedido incluir el editor para alargar el libro. Te preguntas ¿Pero que le pasa a esta tía con la realidad? 

   Tiene pocos personajes y los principales son Rachel, Ana y Megan y los tíos Tom y Scott . Dos nombres masculinos cortos y con la misma vocal ¿Qué tal un Peter y un Tom?. Eso ayudaría al lector a recordar quien es quién en una novela donde la protagonista muchas veces no lo sabe.

   Para quien comienza a leer es una novela fabulosa. Pero si ya leíste "El Balneario" de Carmen Martin Gaite y "El extranjero" de Albert Camus no te subas a este tren.   

Bizancio


Bizancio

Stephen R. Lawhead, born 2 July 1950
Byzantium, 1996


   Ciudad. La novela toma el nombre de Bizancio que fue fundada en 667 a .C. denominada Constantinopla en 330, ocupó lo que hoy conocemos como Estambul.

   Misión. El protagonista y narrador es Aidan Mac Cainnech es un monje irlandés elegido junto a otros 11 monjes y un obispo para entregar en Bizancio un libro santo al Emperador.

   Los monjes llevan tonsura que es un corte de cabello en el que la cabeza se afeita excepto una delgada línea que forma un circulo llamado "corona" y que es símbolo de la corona de santidad que esperan recibir en el cielo.

   A la peregrinación se le llama Martirio Blanco, el peregrino no va en busca de la muerte, sino en busca de la resurrección. Muchos peregrinos encuentran la muerte, el martirio rojo. Aidan mismo es un esclavo que cambia de manos una y otra vez.

  La ardilla que perseguía una bellota. Aidan se parece en varios pasajes a Scrat esa ardilla de las pelis Ice Age que siempre parece alcanzar y perder la ansiada bellota. Aidan pierde y busca la libertad, la fe, el libro santo, la vida... y muchas cosas y personas que no enumero para no hacer spoilers. Siempre frente al más importante, buscando encontrar su favor y haciéndolo desde el lugar más desfavorable.

   Uno es el que es. ¿Te lo crees? Puedes preguntarte o preguntar a alguien ¿Quién eres? Todo hombre tiene respuesta a tal pregunta. A nuestra esencia le cabe cierta estabilidad, no como una hoja seca a merced del viento. Con Aidan la cosa es distinta el lector queda perplejo más de una vez... este tío se pasó tres pueblos ¡de nuevo!

   Había estado en la iglesia más grande de todo el mundo y que no había rezado ni una sola oración, ni siquiera había realizado un simple rito. Eso jamás habría sucedido en la abadía. ¿Qué me pasaba? Este pensamiento me mantuvo despierto la mayor parte de la noche.

   Aidan pierde la fe. Vaya si es grave perder la fe, porque es algo muy valioso, pero a veces lo que se pierde es lo que "no vale" en la fe, como el metal que pierde lo que no vale en el crisol y queda reducido, menor, más liviano pero, purificado y con un valor pleno. Hay que saber descubrir el valor de lo que queda especialmente en las dificultades de la vida, donde es mucho lo que parece perderse.

   Me encanto el diálogo de Aidan con su confesor y su insistencia en preguntar ¿Qué esperabas encontrar?. Le propone un camino con los pies en la tierra ¿Esperabas caminar a la luz del sol sin sentir el calor, o marchar sin agua y no tener sed? ¿Pensaste que todo lo malo se volvería fraternal y amoroso en el momento en que estuviera ante tus ojos? ¿Pensaste que las tormentas y las pasiones amainarían por la tonsura de tu cabeza?
   ¿Creíste que Dios te protegería para siempre del daño y del dolor de este valle de lágrimas? ¿Que no sufrirías las injusticias que otros debían soportar? ¿Que la enfermedad no te atacaría, que vivirías siempre al margen de las tribulaciones que aquejan a toda la humanidad?

    La novela se inspira en la vida de San Aidan de Lindisfarne que fue monje en Irlanda y llevo a muchos paganos al cristianismo.

Benjamin

Federico Axat

Benjamín

Federico Axat (Buenos Aires 19/11/1975)

Suma de letras



   Primera novela de este autor argentino. Esto de primera novela me recuerda a lo que comentábamos con un amigo sobre la primera novela de un autor y, que a veces, resulta ser su quinto o tercer libro y que sólo es su primer obra porque ha sabido llegar antes que sus predecesoras a la publicación.

   Una familia con sus desencuentros y relaciones más mecánicas que afectivas. Con más prontitud y facilidad a mostrar la impaciencia y el enojo que a expresar algo de afecto, interés o comprensión. 

   A esta familia pertenece el pequeño Benjamín. Conforme leía la novela recordaba a otro niño explorador y me preguntaba ¿Que descubrirá el protagonista? Lo que descubre te acojona y mucho; no es lo que descubre sino a quien.

   Con decirte que a esta entrada ya la escribía en mi otro blog donde comento terror, fantasía, cifi y Stephen King. Eso de los géneros... Bajtín fíjate tú.

   Los padres tienen pendientes un viaje romántico; en la víspera desaperece el hijo menor. La esposa explota y expresa ¡El mierda lo hace a propósito!. Los Simpsons  son los Ingalls al lado de estos tíos.

   La infancia de uno de los personajes te saca más de una sonrisa ya que precozmente a sus diez años crea unas reglas de supervivencia para sobrellevar las relaciones familiares. Reglas que registra en su mente "porque llevarlas al papel sería el equivalente al suicidio"; y que trata de identificar en el acto para no equivocar sus movimientos. 

   ¿Y Benjamín? Es lo que se preguntan todos menos el lector. Pero Axat se las ingenia para que aún así nosotros que nos creemos omniscientes descubramos, vuelta de tuerca tras otra, que hay algo que se nos escapa. Y esto se resuelve de un modo tan interesante que hacen muy recomendable su lectura.

Codigo Stiuso

Código Stiuso.

Gerardo "Tato" Young
(Algún lugar, 1972)
Editorial Planeta


    Una de las entregas de la saga Cruise de Misión Imposible se llamó Protocolo fantasma. El título: un embuste barato, un nombre pomposo y al que cuidan de mencionar en alguna escena pero que nada dice, una zanahoria de plástico. ¡Te debo el protocolo y del fantasma ni hablemos!

    No pasa lo mismo con el libro del joven Tato. Y si bien el título es efectista el contenido es buena causa para tal efecto. El periodista relata el ascenso y caída de Stiuso: el jefe de espías de Argentina. Cuenta su experiencia personal y su encuentro con este tío, un encuentro que acobardaría a no pocos. 

   Ésa es la ley primera de los espías: los que saben, no hablan; y los que hablan, no saben. Así funciona. Así seguirá mientras el secreto siga siendo parte del sistema que se hace llamar democrático.
   El secreto es obligatorio para los funcionarios y para los agentes de La Casa. Y lo es de por vida. Son muy pocas las ocasiones en las se rompió el secreto. Pero esas grietas son las que permitieron hacer este libro.

   "Stiles, para servirle" Hubiera sido también un buen título para el libro. Con esa frase Stiuso se ofrecía a los demás al estrecharles la mano; muchos no descubrían que acariciaban un caballo de Troya. Él tenía muchas identidades la más usada era Aldo Stiles. Pero te lo piensas bien y vendes más libros con Código Stiuso que con Stiles, para servirle; sobre todo si el libro va de espías.    

—No me dejan entrar —explicó el oficial, dos horas después.
—Tiene mi oficio. Así que vaya y entre de una vez —respondió Bergés, que empezaba a impacientarse.
El pobre oficial intentó explicar lo grave de la situación:
—Mire, doctor, acá hay cinco personas de civil armadas. Y me están apuntando y dicen que nadie va a entrar a la SIDE.
El hall de acceso a la Central de 25 de Mayo era testigo de una de las situaciones más disparatadas de la historia de La Casa. Un empleado judicial, de veintipico de años, levantaba con timidez un simple oficio de papel, rodeado por cinco agentes que lo apuntaban al pecho con poderosas Itakas.
—Acá no entra nadie —repetía el jefe de seguridad.
Bergés llamó por teléfono al Departamento Central de la Policía Federal...

   Lo lees rápido ya que el relato es muy ameno, esta bien documentado pero los datos no entorpecen la lectura. Mucho de lo escrito tiene como fuente al mismo Tato Young que se monta como un investigador privado y cuenta cómo ha vigilado tal y cual sede del Servicio de Inteligencia Argentino.

   Algunos son muy inteligentes. O quizá demasiado astutos. Todos son definitivamente amorales. Lo que hay que hacer, se hace. A la mierda con el resto.
   Los empleados que se dedican al espionaje, los agentes, sólo informan de sus tareas a sus jefes superiores y esos jefes a los suyos. Está prohibido compartir la información con otros agentes o con otros sectores. La información debe, por norma, ir en contra de la ley de la gravedad: siempre sube; nunca baja. Las razones también son de seguridad. Mientras menos conozcan un secreto, más secreto será.
Un ministro denuncia  y muestra foto en TV nacional
de Stiuso. En 24hs abandonó el país, jamás regresó.

    Ser o no ser. Que lo decidas tú o lo decidan otros: esa es la cuestión. 

   En Argentina La Mafia del oro obligó a una víctima a escribirse "ORO" con un bisturí sobre su frente. Otra mafia (¿cual?) ante la muere del hijo del presidente Carlos Menem decidió que los 14 testigos que denunciaron un atentado murieran; todos, sí los 14. Sufrieron accidentes o atracos.
    *En 2013 durante la última dictablanda, la del Régimen kirchnerista, asesinaron de 4 tiros por la espalda (uno ellos de gracia) al maquinista Leonardo Ariel Andrada, testigo de la Tragedia de Once que dejo 52 muertos por la desidia y corrupción del régimen.
    *En 2015 Nisman aparece muerto: el fiscal que denunció a Cristina Kirchner (presidente de Argentina del 28/10/10 al 09/12/15) y asociados por encubrir a un grupo de sospechosos de los atentados de los 90 en Argentina.
   -Los rastros de pólvora en la mano facilitan declarar un suicidio. Que la fiscal de la causa diga "Lamentablemente no hay rastros de pólvora" en la mano del fiscal, hace ruido. Esa arma que en las pruebas posteriores siempre dejó rastros. De las pericias aún hay más...
   -La presidente escribiendo una carta en su Facebook aportando datos que sólo conocería quien espie a Nisman dentro y fuera del paaís. Del gobierno y el caso todavía...

   Tato Young en su libro presenta una explicación plausible de un suicidio. Pero, no; mi mente se resiste. No, no es posible: no en este país, no durante el régimen que finalizó el 9 de diciembre de 2015 en Argentina. No, mi mente se resiste... menos aún cuando se ha descubierto ketamina en el cuerpo del fiscal Nisman, se sospecha que de esa manera fue reducido ya que sólo presenta violencia en la pantorrilla. Incluso se han difundido videos de simulación de cómo fue asesinado Nisman.


Tato loco Young
   Tato Young está un poquitín piantao (¿Qué significa piantao? Loco; pero no se lo digas a nadie) Te lees el libro y quizás te formes la idea errónea de que este tipo es superserio y no sonríe ni cuando duerme. Te equivocas, basta escuchar un programa radial en el que participa. Cada programa comienza muy seriecito (vamos, que al menos lo intenta) hace un resumen de lo importante del día, esta por cerrar el segmento y le interrumpen sus compañeros (María, Rolo, Guido) agregándole noticias disparatadas. Luego chiste va, chiste viene avanza el programa. Hacia el final el tío se monta una catarsis y hace un Top Five de las noticias que lo hicieron sufrir, para calmarlo María y Rolo le cantan una canción. Un remedio letal ya que no cantan bien y a veces el pobre que ya venía mal con lo de las noticias parece no repuntar. Lo escuchas de 14 a 17 (hora Argentina) en Radio Mitre.

El secreto de Sofonisba

El secreto de Sofonisba

Lorenzo de’ Medici
Milán 17/septiembre/1951
El secreto de Sofonisba, 2007


    El secreto de Sofonisba es una novela histórica situada en el siglo XVI. Novela histórica de confabulación ( ¡Achís!... estornudos por el tufillo danbrowniano) 

   El papa Pío IV quiere conocer si un documento que puede perjudicarlo esta a salvo o no. El poseedor está preso en España. La intriga de la corte de Felipe II, rey de España, se mezcla con personajes que venidos de Roma y otras latitudes tratan de conocer el contenido y poseer el desconocido documento.

    Los diálogos buscan reflejar la tensión de la trama y de ellos destaco los del nuncio que envía el papa cuando llega a España. Algo no termina de cerrar de todos modos y queda el sabor de ver unos bailarines que intentan danzar mientras la música es el ruido del viento en los álamos.  

   El cuadro.  Sofonisba Anguissola, dama de la reina española y pintora reconocida en Italia es quien debe pintar un cuadro que será el mensaje que esconda la respuesta. Aunque el cuadro sea interceptado no se podría reconocer en él nada sospechoso.

   Anton van Dyck visita en su casa de Palermo a la propia Sofonisba ella cuenta su historia y la experiencia en la corte española.

   La intriga es menor, ensucia a unos pocos y no llega a sostener una historia que sigue otros caminos para llegar a un deslucido final. Un libro con más apellido que otra cosa.

   El autor ha hecho de su nombre una marca registrada y vende desde estilográficas hasta vinos y quizás papel en rollos.

1280 almas

thompson

1.280 almas

Jim Thompson

(27/septiembre/1906 -EUA-07/abril/1977)

Pop. 1280, 1964


   1280 almas condenadas podría ser el titulo de esta novela. Su protagonista es el sheriff de un pueblo de 1280 habitantes, el tío es un cabronazo de una hijoputez pocas veces vista. 
   En un pueblo donde casi todos son ciudadanos de segunda; el sheriff Nick Corey quiere seguir conservando los pocos beneficios que vienen con el cargo.

   El lapso de tiempo es breve y comprende los días previos y posteriores a la elección de un nuevo sheriff o a la continuidad del mismo. Nicky hará lo imposible para conservar el cargo y se cargará al que se lo impida o amenace su ambición.
    
   Pero ¿sabes lo que yo digo? Yo digo que te den por culo. Que no tienes más remedio que ser lo que eres y que yo no puedo evitar el ser lo que soy; y sabes jodidamente bien lo que soy y lo que tiene que ocurrir.

    A falta de un pantano para esconder a lo Bates sus cadáveres; acomoda sus muertos en el bosque y monta escenas donde un muerto le ha disparado dos días después de fallecer a un cadáver caliente. Los personajes intuyen la cercanía de la muerte sin que puedan hacer nada para evitar el crimen.

   En 1981 fue llevada al cine; dos cosas cambiaron la primera el título (Coup de Torchon) y el lugar: ¿que director insultaria a EUA diciendo que el tío es yanqui y la acción transcurre en el país? Entonces se soluciona el conflicto situando la acción en la África colonial francesa. La novela te deja acojonado como para ir a por el film, yo paso.

Los relojes


Los relojes.


Agatha Christie (15/septiembre/1890-UK-12/enero/1976)
The clocks, 1963


   Mientras leía la novela, muchas veces cerraba el libro y miraba la tapa pensando ¿pero no era de Agatha Christie este libro?. Esto lo hacía al notar la ausencia de Poirot y su amiguete en la novela (ni Miss Marple, nada). Cuando de AC se trata yo espero encontrarme con el detective belga. Pero a no desesperar que aunque tarda en aparecer no falta a la cita.

   Una mecanógrafa es llamada al domicilio de una ciega, al llegar descubre el cadáver de un hombre. Ya va costando descubrir quién es este tío que aparece muerto, mucho más descubrir pista de quien lo mato cuando los homicidios continúan: una compañera de trabajo de la mecanógrafa aparece muerta.

-Usted hablará con ella - ordenó Poirot- , porque los dos son amigos ya. Luego, juntos, irán a ver a esa mujer ciega con cualquier pretexto. Más adelante visitará usted la firma para quien Sheila Webb trabaja, alegando, por ejemplo, que necesita que le pasen un manuscrito a máquina. Probablemente trabará relación con cualquiera de las otras chicas que trabajan en ese servicio de secretariado. Hágalo así y luego venga por aquí a contarme cuanto le hayan dicho esas personas, ce por be.
-¿No me tiene lástima? -le pregunté.
-No, en absoluto. ¡Si se va a divertir!

  Más asesinatos es igual a más escenas del crimen. Pero Poirot cuando entra en escena afirma que algunos crímenes pueden resolverse quedándose uno sentado en la biblioteca de su casa, sin siquiera asomarse a la puerta. ¡Poirot!

 Poirot es un chico melodramático...por eso le digo a mi amigo Colin «Los vecinos». Converse con los vecinos. Averigüe cuanto pueda acerca de ellos. Explore en sus historias respectivas. Y, sobre todo, procure charlar con todos, aprovechando el menor pretexto. La conversación normal no es sólo una serie de respuestas a determinadas preguntas... Durante el diálogo se le escapan a uno minucias. La gente se mantiene en guardia cuando la conversación es trascendente, peligrosa. En la charla de circunstancias el espíritu se relaja; todos sucumben al alivio de decir la verdad, que no exige esfuerzos, concentración. Hablar sinceramente cuesta mucho menos trabajo que mentir. En ocasiones una palabra, un concepto espontáneo, es más revelador que un largo discurso.
He ahí una colección de consideraciones admirablemente expuestas — comencé— . Desgraciadamente, en este caso no son aplicables.
Sí, mon cher, sí. Precisamente hay una breve frase de inestimable valor, a la cual iba a referirme en seguida.
¿Cuál? — pregunté— . ¿Quién la dijo? ¿Cuándo?
A su tiempo, mon cher, a su tiempo. 

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