Los cornudos del viejo arte moderno. Salvador Dalí.

Título:Los cornudos del viejo arte moderno.
Autor: Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech
(11/mayo/1904- Figueras,España -23/enero/1989)
Editorial: Tusquets. Barcelona 2000
Les cocus du vieil art moderne 1956

    Salvador Dalí ha muerto. Es el 1º de agosto de 1903. Meses después el 11 de mayo de 1904 el matrimonio tiene la dicha de recibir un nuevo hijo, recibe el nombre del hermano muerto, ha nacido el genial artista de España Salvador Dalí.
    En entrevistas ha expresado que mucho de su excentricidad puede ser reflejo de llevar el nombre que pertenecía al que había fallecido, todas sus locuras buscan demostrar que está vivo y así se aferraba a lo vital. 
 ¿A que nos enfrentamos en Los cornudos del viejo arte moderno? En primer lugar es encontrarse con Dalí, con su humor, su valoración del arte y una fuerte crítica. "así es exactamente como voy a empezar este libelo del que cada nueva línea se está ya convirtiendo en clásica, aunque sólo sea por los crujidos del papel sobre el que escribo."
   Coloquialmente se tiene cuernos porque se ha sufrido un engaño. SD enumera los engaños sufridos por el viejo arte moderno y en su libro enumera cuatro ejemplos de cornudez:
1.° Ha sido engañado por la fealdad.
2.° Ha sido engañado por lo moderno.
3.° Ha sido engañado por la técnica.
4.° Ha sido engañado por lo abstracto.
     El libro contiene ilustraciones y reproducciones que ilustran en primer lugar lo que el artista afirma y también otras que lo ilustran a él mismo, como se ve en el gráfico abajo a la izquierda.
    Es imposible no coincidir con Dali en muchos momentos, como cuando afirma "Lo mínimo que puede pedirse a una escultura es que no se mueva". (Sí es verdad que sobrevive el arte cinético, pero hay que buscar nuevos términos, que expresen mejor lo que el artista ha creado, el término "escultura" tiene una antigüedad y una definición que amerita a buscar nuevos nombres a las nuevas criaturas ¿no vamos a volver a llamarlo Salvador, o sí?)
    Reírse de sí mismo. Dali acusado y autoacusado de narcisismo no deja oportunidad de reírse de sí mismo en el libro y cita a un crítico del New York Times: "Si no diese a sus cuadros esos títulos tan extravagantes, no valdría la pena ocuparse de la pintura del señor Dalí." Ejemplo: Sueño causado por el vuelo de una avispa sobre una granada un segundo antes de despertar. "Desde mi infancia, tengo una viciosa manera de ser que hace que me considere distinto al común de los mortales. Es algo que dura todavía, y sigue dándome buenos resultados."
    Veo, veo... ¡una cosa fea! Todos los equívocos eran posibles, incluido el de los objetos salvajes, feos como los pecados mortales (que en realidad son). Para no desentonar con los críticos ditirámbicos, los pintores se aplicaron con ahínco a lo feo. Cuanto más feo, más modernos eran. Picasso, que le tiene miedo a todo, fabricaba fealdad por miedo a Bouguereau...
   Pero apenas nuestros críticos ditirámbicos habían sido engañados sucesivamente por la «fealdad» y lo «moderno», y luego por la «técnica», cuando nuevamente, sin dejarles un momento de respiro, fueron encornudados por el «arte abstracto». El engaño comenzó con Picasso...
     SD acusa a Picasso de ser un mayorista de la fealdad. Comenta una obra del pintor: "Gravísimo, las cosas no pueden ir peor, pura bestialidad."
la Cruz, la Corona, el gozo
numerosos dibujos, cual autoretratos
de sus ideas y de él mismo, pueblan el libro
     ¿Quien sufre más?  Al leer pensaba quien sufre más críticas: ¿Pablo Picasso? ¿el viejo arte moderno? ¿esas cuatro cornudeces de las que habla? De seguro el que no sufre es el lector, el libro es interesante y uno lo disfruta como disfruta la palabra en primera persona de un creador que opina de su disciplina.
    ¿Será Mondrian quien sufrió más? Veamos... 
"Algunos críticos completamente cretinos han empleado durante muchos años el nombre de Piet Mondrian como si representase el summum de todas las actividades espirituales. Lo citaban a cada paso. Piet para la arquitectura, Piet para la poesía, Piet para el misticismo, Piet para la filosofía, los blancos de Piet, los amarillos de Piet, Piet, Piet, Piet,
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Piet, Piet, Piet, Pío–pío, Pietá, Piet. ¡Pues
bien!, Piet, soy yo, Salvador, quien te lo dice:
con una «i» menos, sólo habrías sido un pet (pedo)"



"el academicismo abstracto
 que no es más que un muy mediocre arte seudodecorativo."

Dalí dotó al surrealismo de un arma de primer orden con su método paranoico-crítico.
 ANDRÉ BRETÓN
Notas: (podriamos mencionar multiples aspectos me limito a tres)
* El alcade de Figueras en 1960 donRamón Guardiola Rovina, le piden la donación de un cuadro a la ciudad. Y Dalí le dice un cuadro: no, le voy a donar una museo entero. Así nace el Teatro Museo Dalí una obra de arte ya antes de entrar, allí está sepultado salvador Dalí, lugar de visita pendiente en mi lista.
* La sala de exposición más singular de la obra daliniana fue la prisión de Rikers Island, en Nueva York: un boceto de una Crucifixión donada por el autor permaneció colgado durante 16 años en el comedor colectivo, antes de ser trasladado a las oficinas de la penitenciaría por su seguridad. El dibujo fue sustraído en 2003 y no ha vuelto a aparecer. (fuente Wikipedia)
* En 2003 se estrena Destino un cortometraje de dibujos animados fruto de la colaboración del artista con Walt Disney.

Carta a un joven cuentista. Silvina Bullrich

Silvina Bullrich
Título: Carta a un joven cuentista.
Autor: Silvina Bullrich
(Buenos Aires 04/octubre/1915-Ginebra 02/julio/1990)
Editorial: Santiago Rueda Editor. Buenos Aires 1968.
Collección Mundial Rueda nº6

    Sin estampillas, ni franqueo. Carta a un joven cuentista no pertenece al género epistolar, es un ensayo, uno muy bueno y motivador, para quien disfruta de los cuentos, me animo a decir no sólo a escribirlos sino también leerlos.
   SB nos dice: Para ser escritor es preferible tener imaginación en vez de inclinarse a escarbar las propias reacciones... El genero no es un genero autobiográfico.
    Es dable observar que nada vuelve  tan tonto a un individuo o a una nación como tomarse demasiado en serio. El ingenio empieza donde empieza el humor. 
     El libro es el iceberg de una gran lectora, se detiene en sus cuentistas favoritos de ese modo presenta a Maupassant y a Poe.
    Desconocía el Decálogo de Perfecto cuentista de Horacio Quiroga que la autora presenta y comenta. A continuación un par de números: el 4º punto dice "Ten fe ciega no en tu capacidad para el triunfo sino en el ardor con que lo deseas. Ama a tu arte como a tu novia, dándole todo tu corazón". El 5º "No empieces a escribir sin saber desde la primera palabra adónde vas. En un cuento bien logrado as tres primeras palabras tienen casi la importancia de las tres últimas".
   la incertidumbre de lo escrito:  ... el público a menudo nos felicita por nuestro cuento cuando hemos publicado un artículo, y por nuestro artículo cuando creemos haber construido un relato ejemplar, asistimos a algunas equivocaciones sobre el género de la obra aparecida.. 
    Dos puntos que destaco del hermoso libro de Bullrich:
*1 Las siguientes puntualizaciones respecto novela-cuento me ayudaron mucho:
  - Muchos novelistas se permiten inflar el texto con páginas superfluas; el cuentista se resiste a debilitar lo esencial para abultar lo innecesario, sabe que su obra será pesada en una balanza extremadamente sensible y que cualquier movimiento torpe producirá un desequilibrio irreparable.
   - La diferencia consiste en que el acontecimiento de la novela tiene lugar en tanto el del cuento ha tenido lugar, el relato se ordena alrededor de un pasado.
  *2 Para Bullrich la lectura es un placer, ha leído mucho y recomienda y menciona grandes cuentos. A muchas de sus menciones las consigne como lectura pendiente. Más aún tenía pensado leer un volumen de cuentos en Febrero en el que se incluye "El Horla" de Maupassant y el entusiasmo de Silvina Bullrich, me hizo pausar su lectura, emprendaer El Horla y retornar a su  "Carta".

El Túnel Ernesto Sabato

Título: El Túnel.
Autor: Ernesto Sabato.
(Rojas 24/junio/1911-Santos Lugares 30/Abril de 2011)
Editorial Sudamericana.

    1º El fin. A un amigo le gusta afirmar el cliché de que todo artista es un ser atormentado. Si lee El Túnel confirma su teoría.
    Al desenlace no lo oculta el suspenso, ni nos sorprende en el capitulo final. No. Esto más bien se parece a "El misterioso criminal en la mansión del mayordomo asesino". ¿Te ríes? Entonces, lee las cuatro primeras líneas de la novela:
    "BASTARÁ decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne; supongo que el proceso está en el recuerdo de todos y que no se necesitan mayores explicaciones sobre mi persona.
    Aunque ni el diablo sabe qué es lo que ha de recordar la gente, ni por qué…"
   El narrador es el protagonista y ¡bueno! así comienza su narración, contándonos primero el final.   
   Me decidí a releer esta novela, la leí hace media vida. La locura es un tema sobre el que busco leer novelas y relatos, ya disfruté leyendo Los renglones torcidos de Dios (el autor decide internarse y luego escribir su obra) y Concierto para instrumentos desafinados (el titulo me suena a clonado, donde un psiquiatra escribe historias reales).

   Cambio de papeles. Un pensamiento acudía a mi mente. He tenido la sensación de que Sabato hubiera adjudicado el modo de razonar/hablar de una mujer a Juan Pablo, su protagonista; y un tanto en sentido opuesto con María. En tiempo de tanta susceptibilidad respecto a la sexualidad humana, no pretendo la polémica fácil. Pero lo cierto es que he sido testigo de que planteos similares a los del protagonista los observé en mujeres, y no en hombres (al menos al día de hoy).
   María Iribarne es la obsesión de Juan Pablo Castel. La asedia, la escruta, la persigue, la cela, cae en análisis patológicos de cada gesto, mirada, palabra o silencio de la víctima. Juntos se complican, separados se complican más.
   "Un día decidí aclarar el problema Allende. Comencé preguntándole por qué se había casado con él.
-Lo quería - me respondió.
-Entonces ahora no lo querés.
-Yo no he dicho que haya dejado de quererlo -respondió.
-Dijiste "lo quería". No dijiste "lo quiero".
-Haces siempre cuestiones de palabras y retorcés todo hasta lo increíble -protestó María-. Cuando dije que me había casado porque lo quería no quise decir que ahora no lo quiera.
-Ah, entonces lo querés a él -dije rápidamente, como queriendo encontrarla en falta respecto a declaraciones hechas en interrogatorios anteriores.
  Calló. Parecía abatida.
  -¿Por qué no respondes? -pregunté.
   -Porque me parece inútil. Este diálogo lo hemos tenido muchas veces en forma casi idéntica.
   -No, no es lo mismo que otras veces. Te he preguntado si ahora lo querés a Allende y me has dicho que sí. Me parece recordar que en otra oportunidad, en el puerto, me dijiste que yo era la primera persona que habías querido.
   María volvió a quedar callada. Me irritaba en ella que no solamente era contradictoria sino que costaba un enorme esfuerzo sacarle una declaración cualquiera."

Sweet dreams! . La relación tiene más momentos tensos que felices. Algo que en Sabato siempre alcanza talla magistral es lo onírico, presente también en otras novelas, es así que en un revés en su relación con María Juan Pablo se aventura con la bebida para luego en el mundo de los sueños, descubrirse convertido en un pájaro. Creo recordar bien que pájaros, sueños y ceguera, así como final develado inicialmente también lo encontramos en Sobre héroes y tumbas. 
ernesto sabato triste
Precursor de los Emos & los emoticon.
Le encantaba poner cara triste en las fotos,
Cierta vez dejé de leer una entrevista por lo
sobreactuado de las caritas tristes que ponía.
   Sábato desplegó el arte en la escritura y la pintura. Era también físico, pero en 1943 en medio de una crisis existencial se volcó al arte dando la espalda a la ciencia, por que ésta llevaría el mundo al desastre.

    Polémicas. Sabato vivió casi 100 años y le toco vivir en Argentina durante la dictadura de Rafael Videla. En ese tiempo te invitaban a entrevistarte con un militar e ibas, no eran tiempos como para ampararse en la disconformidad.
   Jorge Rafael Videla realizó un almuerzo con intelectuales el 19 de mayo de 1976,  fue con Ernesto Sabato, Jorge Luis Borges, Horacio Esteban Ratti y el padre Leonardo Castellani. Luego de la comida, Sabato declaró a la prensa:
   "Es imposible sintetizar una conversación de dos horas en pocas palabras, pero puedo decir que con el presidente de la Nación hablamos de la cultura en general, de temas espirituales, culturales, históricos y vinculados con los medios masivos de comunicación. [...] Hubo un altísimo grado de comprensión y respeto mutuo. En ningún momento el diálogo descendió a la polémica literaria o ideológica. Tampoco incurrimos en el pecado de caer en la banalidad. Cada uno de nosotros vertió, sin vacilaciones, su concepción personal de los temas abordados.[...] El general Videla me dio una excelente impresión. Se trata de un hombre culto, modesto e inteligente. Me impresionó la amplitud de criterio y la modestia del presidente."
    El escritor Osvaldo Bayer señala que con el advenimiento de la democracia, Sabato intentó justificar esa visita de apoyo a Videla como un reclamo por sus colegas desaparecidos. Los otros comensales desmintieron esa versión de Sabato y relataron que la única propuesta del escritor fue la creación de una comisión de censura para la televisión.
    Este episodio le trajo numerosas críticas en los años siguientes.

   Cine: Desconocía si había versión cinematográfica y me sorprendí al descubrir que  el séptimo arte se ocupo en tres oportunidades de la novela:
1952 Dir.: León Klimovsky   //  1977 Dir.: José Luis Cuerda  //  1987 Dir.: Antonio Drove.
No vi ninguna, en la primera colaboró E.S. en el guión. En cuanto vea alguna comento de nuevo.
* Otro libro de Sabato en el blog es La resistencia.

Por un Bistec. El Chinago. Jack London

Título:  Por un bistec. El Chinago.
Autor: Jack London (12/enero/1876-22/noviembre/1916)
Editorial: Alianza . Colección Alianza Cien. Madrid 1993.

   Un hombre que vivió al limite, llevó a delante grandes empresas, controvertido, a veces contradictorio: ese es Jack London. Muere joven pero deja una legado que sigue atrayendo el interés de legión de seguidores.
 
  Por un bistec. La historia de un boxeador que pone su esperanza en la victoria de una pelea para ganar lo suficiente para llevar esperanza a su hogar y un bistec a su plato. Pelear con vejez, pobreza, mal entrenado y peor alimentado.
   Las primeras páginas me abrumaron por lo descriptivo, la adjetivación excesiva para un cuento según mi parecer, luego el relato entra en un ritmo en el que ya no se advierte tales detalles. Sin que sea de mi agrado el boxeo London logra meternos en el ring, y acompañar  al luchador en su combate.
   La historia comparte aquel pensamiento cíclico de las oportunidades. Recordé cuando fue necesario hacer una observación a quien reaccionaba iracundamente, no le gusto nada y me dijo sin dejar de lado la ira: "la vida es una calesita, hoy estamos abajo, la próxima arriba". Yo le dije "amigo, compórtese como se debe arriba o abajo de su calesita". No sé si cambio de modo de pensar pero, se serenó bastante.
 
   El Chinago. Cuenta la historia de trabajadores (¿esclavos?) en Tahití explotados por europeos que buscan sacar el máximo provecho de cada hombre. Un juicio o una pantomima de justicia es la que condena a un grupo de trabajadores, donde un incidente gemelo a esos que se ven en 1984 de Orwell da un giro a la historia. Los asiáticos eran todo un tema para JL que los denostaba a ratos y los aceptaba en otros momentos, reflejo su postura en esta realidad de su espíritu apasionado y contradictorio.

Asesinato en la convención. Isaac Asimov.

Título: Asesinato en la Convención.
Autor: Isaac Asimov.
Editorial Bruguera.

   Quien ha disfrutado leyendo al Buen Doctor conoce su sentido del humor y aunque Asesinato en la convención es una novela de misterio, hay mucho humor en ella. Claro, si es Isaac Asimov ¿qué otra cosa esperar? Y ahí nos sorprendemos al notar que el mismo IA es un personaje más en el libro. ¿A que no te la esperabas?
 
     Trama de Asesinato en la Convención. Escrita en primera persona por Darius Just un escritor que aun no ha alcanzado el éxito y que fue mentor de un novel escritor que termina siendo la figura estelar de una pequeña editorial. en una convención de libreros se le encomienda convencer a su antiguo protegido de no abandonar la editorial que comparten. Pero todo da un giro cuando sucede lo que el título nos anuncia.

   Conozcamos al protagonista:
   -"Era un perfecto caballero, y entiendo por caballero alguien que jamás, bajo las circunstancias que sean, hace la menor alusión a mi estatura. Uno se sorprende al comprobar cuan pocos quedan ya en el mundo.
  -"Obviamente era un miembro del personal de seguridad del hotel. Por lo menos vestía una especie de uniforme tostado; pantalón, camisa y chaqueta del mismo color, más una gorra con visera. El nombre del hotel aparecía sobre el bolsillo superior izquierdo de la chaqueta y la palabra «seguridad» debajo. ¿Cuántas evidencias más necesita uno?
  -"Rechazo la envidia por principio y sólo siento desprecio por aquellos que son víctimas de ella; nunca la sentí a menos que se la bautice con otro nombre. Si se la llama resentimiento por falta de justicia y propia estimación, entonces resulta mucho más noble y habría obrado según mis impulsos si no hubiera estado escuchando la conversación sostenida en la mesa de al lado.
  -" No lo hacía, al principio, por razón alguna; ni siquiera por malsana curiosidad. Se trataba tan sólo de que los sonidos estaban allí y que mis oídos rondaban próximos al sonido y que costaba mucho trabajo tapárselos."
 
   Destellos de humor al pie de pagina. Cada tanto hay en la novela a pie de página unas notas que ambos escritores (Darius Just & Isaac Asimov) anticipan al lector se utilizaran para dar precisiones que requiera el texto. Lo que termina dándose en un combate del que el lector disfruta las divertidas ocurrencias con que bromea el uno con el otro.

   nota: Es lo mejor que Asimov puede hacer, o lo mejor que se preocupa de hacer. Cualquier razonable consenso me calificaría de "tortuosamente guapo". - NOTA DE DARIUS JUST.
Me atrevería a sugerir, gentil lector, que corriéramos un tupido velo sobre este asunto. Justo ante mí tengo un libro con foto de Darius Just.- NOTA DE ISAAC ASIMOV.

*
Y mientras en la novela se lee 
   Por un minuto recordé el cri de coeur de Asimov la noche pasada, de su obligación de escribir un libro titulado Murder at the ABA. Y le juro a usted que estuve rabiando por descifrar el sentido de haberme figurado a Asimov manipulando el asunto entero para obtener su trama deseada... o dar publicidad a su libro
  —Supongo que las ventas se incrementarían -dijo Tom, con resistencia- pero no me preocupa eso.

A pie de página comienza...
27 Observación absolutamente enfermiza. Le dije a Darius que sería ridículo incluir tal comentario, pero él lo quiere así porque dice que ocurrió tal cual. Si lo que desea es mostrar su habilidad para las gansadas, que sobre su cerviz caiga - NOTA DE ISAAC ASIMOV.
Ignoro por qué Asimov ha tenido que picarse. El lector interesado podría preguntarse si estaba escribiendo este libro desde la cárcel - NOTA DE DARIUS JUST.
Muy bien, aunque se eche a perder el suspense, no estoy escribiendo en la cárcel. Estoy ni más ni menos que en mi casa. — NOTA DE ISAAC ASIMOV
.
 
   Uno disfruta leyendo a Isaac Asimov, y la novela nos ayuda a conocer su disparatado sentido del humor, en una cena de la convención cuenta un chiste y todos estallan en carcajadas. Hubiera sido un acierto hacer una película  y claro, que gozo habría sido ver a Isaac en pantalla grande contando sus chistes y haciendo bromas por doquier. La novela tiene buen ritmo, divierte y maneja bien el suspenso, claro hay sospechosos y cada uno con escabrosos motivos para llevar adelante un crimen.

El alquimista. Paulo Coelho.

Título: El alquimista.
Autor: Paulo Coelho (24 de agosto de 1947)
Editorial Planeta
O Alquimista 1988

   * Arrepentimiento es el saldo de la experiencia de leer este libro. El que conoce el blog sabe que no apelo a la crítica fácil, ni mucho menos a la polémica, pero ha resultado una experiencia olvidable.
   Aun no comprendo cómo pudo convertirse en libro de texto en algunos centros de educación inicial. Paso a la novela, al final en la notas mencionaré sí la polémica que le es propia.
   * Un sueño repetido convence a un pastor llamado Santiago de abandonar Andalucía y viajar a las Pirámides. En el viaje vive su propia road movie conoce a los sabios infaltables que no dejan de aprovecharse para sacar provecho de la información que brinda. Hace dinero, se hace alquimista, habla con su corazón, con el viento y con lo que se cruce. Claro conoce a la chica y se enamora. 
 
En síntesis: Sales a buscar afuera lo que ya tenías, pero debes hacer el viajecito para darte cuenta.
 
Es la premisa de cien mil historias, muchas de ellas son eso llamado relatos new age.
Las metáforas engordadas a novela. Mezcla a gusto magia, esoterismo y frases bíblicas con consignas de la nueva era. Premisa de la famosa conferencia Tierra de diamantes
 
Un poquitín de humor para sobrellevar la cosa.
   Por varios momentos me superó, en un pasaje el protagonista de El Alquimista habla con su corazón me hizo acordar al niño, Sí a Raphael, con su maravilloso corazón, que aquí lo dejo para amenizar un poco,  y seguro que te preguntabas ¿Cuál es la fuente de inspiración para gesticular de tantos videoblogers actuales? 

¿quieres ser un videobloger exitoso?
Aprende gesticulación con El Niño.
o conoce cómo hablar con tu corazón como en O Alquimista 
 
 Notas:
   1. Coelho reconoce que escribió El alquimista en sólo dos semanas en 1987. Hemingway relata en Confesiones de escritores que reescribía y revisaba sus textos decenas de veces, el resultado revela que él posee el detector que menciona en su entrevista.
    PC explicó que pudo escribir a este ritmo porque la historia "ya estaba escrita en su alma" En Wikipedia se menciona que la historia básica de El alquimista aparece en otras obras: en 1935, el escritor argentino Jorge Luis Borges publicó una historia corta titulada Historia de los dos que soñaron, en la cual dos hombres sueñan con el tesoro de otro; otra versión aparece en la traducción de E. W. Lane Las mil y una noches. La historia también aparece en la historia de Rumi En Bagdad soñando con El Cairo, en El Cairo soñando con Bagdad.
   2. Corre Paulo, corre. El fantasma del Plagio persigue a PC y cada tanto le toma. Hum.. Veamos
   3. Me han dicho que Veronika decide morir puede cambiar mi concepto sobre el autor, es probable que me aventuré en un futuro por sus páginas, al fin y al cabo ser temerario es algo que siempre me ha acompañado.

El hombre de San Petersburgo. Kent Follet


Título: El hombre de San Petersburgo
Autor: Ken Follet (Cardiff, Gales- 05/junio/1949)
Editorial Emecé 1982 Buenos Aires.
 
   Visitas inesperadas. Al iniciar la novela vemos a alguien que llega a la mansión de un aristocrático que se resiste a recibirlo. Quien llega es Winston Churchill uno piensa ¿este tipo está loco? No, no lo está. Esta en 1914 y el joven que le visita y la historia del siglo, que también es joven, no han adquirido aun el giro inesperado que alcanzarían.
   En la mansión vive Lord Walden esposo de Lydia, perteneciente a la nobleza rusa y su hija Charlotte. Un hombre ha llegado de San Petersburgo es familiar de Lydia, se hospeda en su casa, es miembro de la corona rusa: el príncipe Orlov. Con él Churchill, y teniendo a Walden como mediador, buscaran las alianzas para unir Rusia e Inglaterra. Orlov es enviado del zar en misión secreta.
   Una novela de intriga política… hasta aquí. Pero no se puede tapar el sol con la mano. Estos planes son conocidos por muchos entre ellos por Feliks, un anarquista que ha llegado de Siberia, dispuesto a matar al príncipe Orlov y así evitar la masacre del campesinado ruso en guerras extranjeras.
   Algo más... resulta que alguna historia había entre Lydia y Feliks…la cosa se va enredando.
   La hija de lord Walden la joven Charlotte es una pequeña Buda aislada del mundo real, que desconoce la pobreza, la agitación social, la inminente guerra, etc. Feliks es e que peor las lleva, ama la causa, ama a unas mujeres, la causa exige elegir, elegir le llevaría a traicionar... Pero Follet parece plantearse... ¿No habrá forma de salvarlo todo?
   Estereotipos. Follet es como si se sorprendiera de sí mismo, lo cual resulta artificial. Algo que pudo mencionarse es presentado y retomado luego: el hecho de que Walden descubra que su pariente, el príncipe Orlov, ya no es el chico al que le preparaba la merienda y le contaba chistes y canciones.
   Analepsis . Si quieres escribir una novela debes tener Falshback (o analepsis) y Follet deja miguitas en el camino... "Por dos veces en su vida, Félix se había sentido absoluta, ciega y delirantemente feliz. La primera fue cuando, a la edad de cuatro años, antes de que muriera su madre, le regalaron una pelota roja. La segunda, cuando Lydia se enamoró de él. Pero la pelota roja jamás se la habían quitado."
   El hombre de San Petersburgo & costumbres de la época:"la duquesa, que le dijo: -Imagino que Charlotte está completamente restablecida de su jaqueca.
   -Sí, completamente; es muy amable de su parte el preguntarlo.
   -Oh, no lo preguntaba -contestó la duquesa-. Mi sobrino la vio a las cuatro en la National Gallery.
   "¡La National Gallery! ¡Santo cielo! ¿Y qué estaba haciendo allí? ¡Se ha vuelto a escapar!
   "Pero Lydia no iba a permitir que la duquesa se enterase del mal comportamiento deCharlotte.
    -Siempre ha sido una enamorada del arte -improvisó. -Estaba con un hombre -aclaró la duquesa-. Freddie Chalfont debe tener un rival.
    "¡Qué muchacha más descarada!" Lydia disimuló su rabia. -Pudiera ser -dijo, forzando una sonrisa. -¿Y quién es?
    -Uno de su grupo -contestó Lydia con desespero.
    -Oh, no -dijo la duquesa con una maliciosa sonrisa-. Tendría unos cuarenta años y llevaba una gorra de lana.
    ¡Una gorra de lana! Lydia estaba siendo humillada y ella lo sabía, pero apenas le importó.
    "¿Quién podría ser? ¿En qué estaba pensando Charlotte? Su reputación..." -Y estaban cogidos de la mano -añadió la duquesa, sonriendo abiertamente y mostrando unos dientes llenos de caries. Lydia no pudo aparentar por más tiempo que todo marchaba bien.
    -¡Oh, Dios mío! -exclamó-. ¿En qué lío se ha metido ahora esta chiquilla?
    La duquesa le recordó: -En mis tiempos, las señoritas de compañía mostraban su eficiencia al prevenir casos como éste.
    A Lydia le invadió un repentino enfado ante el placer que la duquesa experimentaba al comentar el suceso, y explotó: -¡Eso sería hace cien años!
    Se retiró. "¡Una gorra de lana! ¡Cogidos de la mano! ,Unos cuarenta años!" Todo era demasiado horrendo como para ser creído."
Nota: otro libro de Ken Follet en el blog es Los pilares de la Tierra.

La Cúpula. Stephen King.

Título: La cúpula
Autor Stephen King
 Editorial Plaza&Janes
Under the Dome 2009
   King lo hizo.  Los Simpsons han hecho un capítulo largo, con mejores colores, al que llamaron película y que estrenaron en salas de cine en muchos países. Una semiesfera cae sobre Springfield y los aisla.
    La novela de King relata como Chester's Mills queda aislado de igual manera... pero King ya había comenzado a escribir al respecto en los 70´ por eso aclaró en su web oficial: "Varios escritores de internet han especulado tras percibir ciertas similitudes entre Under the Dome y Los Simpson, en donde Sprngfield quedaba aislada dentro de una gran cúpula de cristal [...]. No puedo opinar personalmente sobre esto, porque jamás he visto la película, y las similitudes resultaron ser una gran sorpresa para mí... aunque sé por experiencia propia, que la similitud es capaz de volverse casualidad. Para los dubitativos, este pasaje [de The Cannibals] debería demostrar que yo estuve pensando en la cúpula y el aislamiento mucho antes de que Homer, Marge y demás Simpson aparecieran en escena."
    Un muñeco llamado Barbie. Justo hay un ex capitán de la armada que queda "encupulado" como gusta decir a un amigo, al que llaman Barbie (lo cual suena a nombre de chica o de muñeca al menos) termina siendo uno de los héroes, con lo que bien la novela podría haberse llamado "las andanzas del capitán Bárbara". En el pueblo hay un político corrupto, que es dueño de todo y tiene a todos bajo el zapato... no, no es en donde vives... ya mencionamos que todo sucede en Chester´s Mills en Maine.
Extiende la mano, se sorprende al tocar un muro invisible, dedos separados
que asombrosamente dejan una huella de sangre con los dedos casi unidos.
Fotogramas de La Cúpula
     Algunos en Chester Mills empiezan con visiones... la cúpula no la hizo ni EEUU, ni los talibanes... son extraterrestres que juegan al terrario con los habitantes del pueblo.
     Hay un momento en la novela en que el malvado político Big Jim le sale el tiro por la culata y su deposito de cientos de tanques de propano explota y la explosión cocina al 95,67% de la gente, las descripciones de lo que deben enfrentar los 32 sobrevivientes a la explosión son excelentes, me han traído a la memoria a "el camino de las cenizas" tercera parte de la excelente Destrucción de René Barjavel.
    Una chica llamada Julia, muy bien adivinaste la noviecita de Barbie, es la pieza clave y en un momento leva a cabo algo que a nadie se le había ocurrido... yo hubiera preferido otra resolución, pero igual me entretuve mucho con esta larga novela de King.
     La cúpula (Under the dome) Serie de TV. Reúne a Spielberg y a King para ofrecer una adaptación de la serie que ha recibido una gran aceptación que ha llevado a conceder al proyecto una segunda temporada. La serie se aparta en momentos de la novela pero hace más interesante las visiones en torno a la cúpula, también pone una pareja homosexual que no puede faltar en toda serie que pretenda atrapar al público, claro está... varios actores parecen salidos de un casting para la pasarela. Una amiga me dice después de Smallville y el éxito que te da actores lindos, la apuesta va dirigida también por ese lado, quién sabe.
   En algunos canales al promocionar la primera temporada de la serie Under the dome se titula: La Cupula. Nadie entra. Nadie sale. 
   Efecto JJ. Años atrás vi la serie Lost de JJ Abrams, eso me ayudo en la lectura. Hubo un momento y fue por las primeras páginas, que tuve la certeza de que la cosa era como la serie Lost . Recuerdo a un eufórico JJ anunciando en uno de esos extras de los DVD de las primeras temporadas que "todas las preguntas tendrán respuesta"... Luego salió un epilogo para la serie en la que abrumado por la catarata de insultos, JJ y sus chicos dan al menos un par de respuestas. Pero el mejor epilogo de Lost es aquel en el que Hitler se reúne con sus amiguitos luego de ver el último capítulo de la serie....

                    
después de verlo uno que da en paz,  y no se inquieta por leer La cúpula, o ver nuevamente otra serie de JJ..
Pd: He comenzado a tener miedito respecto al futuro de Star Wars ya que JJ ha dicho recientemente: "Todavía no sé cómo lo abordaremos, porque estamos recién comenzando. Pero el cuál será el enfoque es una gran pregunta a la que espero tener una buena respuesta, cuando sepa cuál es la respuesta. Hay muchas más preguntas que respuestas por ahora".

En enero de 2014 he creado Misión Ci Fi donde encuentras mucha más Ciencia Ficción & Fantasía.

Jefes, cabecilas, abusones. Marvin Harris

marvin harris
Título: Jefes, cabecillas, abusones. 
Autor: Marvin Harris (Brooklyn 18/agosto/1927-Gainesville 25/octubre/2001)
Editorial Alianza. Colección Alianza Cien nº 8.
 
   Marvin Harris fue un antropólogo best seller, escribió obras académicas y obras de divulgación como Jefes, cabecillas, abusones de la colección Alianza Cien.
   "Creo que existe una inclinación general en todo e género humano, un perpetuo y desazonador deseo de poder por el poder que sólo cesa con la muerte" cita de Hobbes que abre el artículo ¿había vida antes de los jefes?
    El estilo es muy ameno e introduce al neófito a descubrir en las distintas culturas los modos de organización y gobiernos que se desarrollaron en la historia del hombre.  
     ¿Cómo aseguras el sustento en el día de escasez? el antropólogo Richard Gould afirma: "cuanto mayor sea el índice de riesgo, tanto más se comparte" La reciprocidad es la banca de las sociedades pequeñas.
    ¿dar o no la gracias? He ahí el dilema Robert Dentan descubrió en sus trabajos de campo entre los semais de Malasia central, nadie da jamás las gracias por la carne recibida de otro cazador. Explica que expresar agradecimiento por la ración recibida indica que es el tipo de persona mezquina que calcula lo que da y lo que recibe. "En este contexto resulta ofensivo dar las gracias, pues se da a entender que se ha calculado el valor recibido y, por añadidura, que no se esperaba del donante tanta generosidad." Llamar la atención sobre la generosidad propia equivale a indicar que otros están en deuda contigo y que esperas resarcimiento.
   ¿Quién manda a quién? Al preguntarle a los !kung si tenían "cabecillas" en el sentido de jefes poderosos, respondieron: "Naturalmente que tenemos cabecillas... cada uno es su propio cabecilla."
    No todo es idílico. ¿Qué hacer frente a los abusones? Si alguien continuamente se esfuerza, no por el trabajo, sino por recibir una ración cotidiana ¿qué hacer? E cometido de identificar a estos malhechores recaía en un grupo de chamanes que en sus trances adivinatorios se hacían eco de la opinión pública. Los individuos que gozaban la estima y del apoyo firme de sus familiares no debían temer las acusaciones del chamán. Pero los individuos pendencieros y tacaños, más dados a tomar que ofrecer, o los agresivos e insolentes, habían de andar con cuidado.
   En el volumen de Alianza Cien termina Harris con una pregunta en torno a los imperios ¿Seremos alguna vez capaces de domar esta creación del hombre de la misma manera que domamos las ovejas y las cabras de la naturaleza?
    Esta doma ¿es posible? ¿y tú qué opinas?

Autenticidad. Carlos Vallés, sj.

Título: Autenticidad. 
Autor: Carlos G Vallés, sj. (Logroño 01/Noviembre/1925)
Editorial: San Pablo Santa Fe de Bogotá 1996
 
   Carlos Vallés escribe coloquialmente, en temas profundos relata anécdotas que le rebelan como alguien inquieto, polifacético y expresivo.
   El libro es una conferencia, tiene ese límite y esa riqueza. No tiene la profundidad del tratado, tiene el ritmo de la anécdota y de la reflexión, ayuda a analizar la mirada a uno mismo y al prójimo.
   Ser auténtico requiere no caer aun en pequeñas mentiras, mentiras a medias, ahí estamos alejándonos  de la autenticidad.
  ¿Cómo ser auténticos? Comenzando a serlo, comienza a serlo con empeño y verás cómo te vas abriendo camino hasta que puedas hacerlo cada vez más y más.
   "Alguien me ha pedido que defina la autenticidad. Primero saber lo que se siente. Les aseguro que la mayoría no lo sabemos de veras, lo que quiero, lo que creo, lo que siento, lo que es muy auténtico. Segundo: estar dispuesto a manifestarlo y tercero, hacerlo con prudencia y caridad."
   Espontaneo versus auténticoMe puedo sentir auténtico, pero lo que siento auténtico no es correcto, ¿Cómo lo resuelvo? Cuando hay un conflicto entre lo auténtico y lo correcto, debemos saber que es lo auténtico pero respetar lo que es correcto. Si a mí me dan ganas de darle una bofetada a alguien, lo auténtico sería darle un bofetada, pero no es lo correcto. Evidente y claro.
   Quiero tener en cuenta a los demás cuando estoy siendo auténtico y nunca herirlos, que mi autenticidad no sea una excusa para hacer lo que me dé la gana, caiga quien caiga, nunca.
    La conferencia va dirigida a estudiantes, quien trabaja con jóvenes conocerá la importancia de que descubran el valor sagrado de nuestra vida, Vallés habla del suicidio, cuenta la realidad del mismo en Japón. "Un psicólogo japonés sobre los japoneses: "hemos llegado a ser una gran potencia que siembra la envidia en todas partes, pero el precio que hemos tenido que pagar ha sido la total ruina psicológica"
    "Estos japoneses que trabajan, que, son disciplinados, seguirán adelante, viajaran por todo el mundo, tendrán todo, pero son terriblemente frágiles por dentro."
 
 
fragmento. Dylan Hollingsworth.
    A un muchacho italiano le dicen que escriba un poema de cómo ve su vida, escribe varios, Vallés invita a leerlo suavemente:
  "Yo quería leche y me dieron un biberón,
Quería unos padres y me han dado un juguete,
Yo quería hablar y me han regalado un televisor,
yo quería aprender y he recibido apuntes,
quería pensar y me han dado un título,
quería una visión y he recibido ideas,
yo quería ser libre y me han dado disciplina,
quería amor y recibido moral,
quería una profesión y he recibido un puesto de trabajo,
quería felicidad y me han dado dinero,
quería libertad y me han regalado un automóvil,
quería una orientación y me han dado una carrera,
quería esperanza y me han dado miedo,
quería cambiar y me han impuesto modas,
quería vivir… "

Lewis Wallace - Ben Hur.


Título: Ben Hur
Autor Lewis Wallace
Editorial Difusión.
Ben Hur. A tale of the Christ (1880)

    El libro rejuvenece, el cine avejenta. Tenía el recuerdo de alguna escena de la película de William Wyler en la que Ben Hur es encarnado por Charlton Heston, pero imágenes vagas, nada puntual. Comencé a leer el libro y pensé: Ah... como en "Lo que el viento se llevó" protagonista veinteañero en papel, casi el doble en la pantalla. Igual se disfruta, en ambos casos del libro y de la película.
    Vamos ¿Qué dónde está el retrato?  El estilo es sencillo, una amiga me dice "todavía puedes leer ese libro", y yo "¿por qué?"  Me responde "la considero literatura juvenil" y tú siempre luces juvenil" (siempre bromea y me pregunta dónde tengo reservado mi retrato, y reímos juntos)
   El que busca encuentra. Lewis Wallace en su búsqueda de Dios, investiga, se documenta. Lee los cuatro evangelios; su anhelo y el encuentro con la fe aparece como uno de los temas de fondo en su novela.
   Un buen inicio. Me atrapó el inicio y el relato de cómo se conocen Melchor, Gaspar y Baltasar. Aparece el momento del nacimiento de Cristo y después sólo se hará mención a él, cuando Baltasar relate su nacimiento y las profecías referidas a él. El protagonista es Judá Ben Hur (Judá hijo de Hur) un príncipe judío y el lector le acompaña en dichas y desdichas. Un accidente le hace esclavo, un hombre de paz empujado al odio, al destierro, desconociendo la suerte de quienes ama.
Charlton Heston como Judá Ben Hur
    Nada está de más, ni un relato, ni un personaje, Wallace va entretejiendo y uniendo todos los caminos y aspectos de la novela. Hay quienes desmerecen la novela por las coincidencias, que se les hacen inverosímiles. Se me ocurre serán del grupo de los que se enojan de que James Bond sobreviva a todo lo que le sucede y más aun, sin despeinarse. Si por las coincidencias fuera  deberíamos rechazar al 87,53% de los Best Seller actuales. Por otro lado, vivo en una ciudad con población que anda por los 7 dígitos y cada día me sorprendo de múltiples coincidencias.
   Hay grandes temas: la injusticia, el honor, la venganza, la libertad, la traición. Los temas se alternan, recobran importancia y son el modo en el que conocemos a Judá Ben Hur, y conocemos cómo se vivía en ese periodo del imperio romano, y cómo irrumpe en la historia del hombre Aquel que la dividiría en dos con su nacimiento.
   Algunas resoluciones. Algunos pasajes de la Escritura encuentran aquí una resolución que se incorpora a la trama de la novela como el siguiente episodio del evangelio según San Marcos en el capítulo 14 versículos 49 al 53: "Dijo Jesús: Todos los días estaba entre ustedes enseñando en el Templo y no me arrestaron. Pero esto sucede para que se cumplan las Escrituras».
   Entonces todos lo abandonaron y huyeron. Lo seguía un joven, envuelto solamente con una sábana, y lo sujetaron; pero él, dejando la sábana, se escapó desnudo. Llevaron a Jesús ante el Sumo Sacerdote, y allí..."  
   Un final inesperado. El libro termina claro está, pero en mi caso terminó antes, mi edición en papel de cuadernillos cosidos, tenía su último cuadernillo no tan cosido... y claro "faltaba". Así las cosas me quedé todo emocionado en algún punto del libro octavo y sin leer el epílogo. ¿Qué hacer? Buscar otras ediciones pero... ¡Bah... esos editores!. Cuando de un libro ya han caducado sus derechos hay editores que cercenan, reescriben, o en vez de reproducir el texto de un capitulo simplemente "lo relatan". Calculo un final feliz por lo que iba leyendo, el del film de WW iba a ritmo desigual con lo que fue mi lectura.
Notas:
Fotograma Film de W. Wyler (1959)
* Hay cinco  oportunidades en que el 7º arte se ocupó de esta novela. Incluso una de ellas sin pagar derechos de autor. La película de Wyler de 1959 y sus 11 Academy Awards u Óscars opacaron la existencia del libro. Mientras la leía pregunta "¿Ben Hur?" usualmente respondían "la peli de Charlton Heston,¿no?" Quedaba sonreir, mover la cabeza negativamente, tomar el libro (en ese entonces el insospechado libro incompleto) pasárselo al intelocutor y decir: "No querido amigo, la peli no, la novela".
   * La de Wyler es una adaptación, muy buena de la novela, algunas cosas suceden después que en el libro, falta algún personaje, pero es de gran calidad artística. Por respeto, y de acuerdo con preferencias declaradas por Lew Wallace, el rostro de Jesús no se muestra. Fue interpretado por el cantante de ópera Claude Heater, quien no recibió el crédito por su papel en la película.
   * En inglés el Titulo es Ben Hur. A Tale of the Christ, ignoraba este dato, ya que las ediciones que conocí en papel, en español sólo titulan Ben Hur.

Amor callado. Vida de la Hermana Crescencia.

Título: Amor callado.
   Vida de la Hermana María Crescencia Pérez.
Autor: Fray Contardo Miglioranza.
Editorial Lumen. Buenos Aires 2004.

    Nació en Santos Lugares de Jerusalén, hoy partido San Martín en Buenos Aires, el 17 de agosto de 1897. Murió en Vallenar, Chile, el 20 de mayo de 1932.
    Al entrar a la vida religiosa María Angélica Pérez toma el nombre de María Crescencia, en honor al mártir del siglo I San Crescencio.
    Laboriosa y tierna cuidó de los enfermos, en su tarea con niños tuberculosos, contrae la que será su última enfermedad.
    En su familia conoció la fe y convivió en la pobreza, muchas cosas faltaban en la familia pero no la fe, la oración y el esfuerzo por vivir en santidad.
    Ya desde chica, lo contaría su hermano décadas más tarde, el mundo de las cosas de Dios realmente le atraía.
    Su hermano Agustín recuerda como iban a misa en carreta, en un viaje que les tomaba tres horas para llegar a la Capilla.
     En el noviciado maduro una consigna "hacer lo que Dios quiere, querer lo que Dios quiere y estar como Dios quiere", y trabajar seriamente en el camino a la santidad. La nota repetitiva en Sor Crescencia era la aspiración a la santidad, mediante la unión personal con Cristo y una intensa vida de oración.
     Vivir en el campo es estar sometido a las inclemencias del tiempo en un modo que quien vive en la ciudad no logra advertir. Es sólo una niña reza junto a su madre durante un fuerte ciclón, su madre manifestó aflicción y temor por la violencia del temporal, ella le dijo: "Mamá ¿cómo te afliges tanto y tienes tanto miedo, si tú tienes tanta confianza en Dios?".
    En el convento elige asociarse para crecer en santidad, es así que ella y la hermana Inmaculada se asociaron, se ayudaban para ser santas, creciendo en las virtudes, en la voluntad de Dios.
    "Ama como puedas, ama a quien puedas, ama todo lo que puedas..., pero ama siempre."
    Quien la conoce ve en ella la presencia de Dios, muchos la consideran una santa. Los superiores debían informar aspectos de la vida comunitaria y en esas cartas también se enumeran sus virtudes.

   El libro toma muchas declaraciones de testigos que compartieron la vida con Crescencia. Se manifiesta su humanidad, el tierno amor y las cartas a sus familias, la vida en el noviciado, la libertad de espíritu frente a sombras que pretendían crear en torno a ella y la aceptación confiada en Dios de todo cuanto acontecía.
    En su muerte hay numerosos fenómenos místicos, locuciones, apariciones, éxtasis y arrebatos. Allí e sagrado corazón de Jesús le ensaña en aquel momento la jaculatoria: "¡Corazón de Jesús, por los sufrimientos de tu divino Corazón, ten misericordia de nosotros!"
    Continuó diciendo que veía la felicidad que Dios le tenía preparada en el cielo; y con voz alta agregó: "¿Cuando Señor he merecido eso? ¿Qué son los sufrimientos de este mundo, comparados con la felicidad del cielo? Yo no soy más que una miserable criatura... ¿De dónde a mi tanta dicha? ¡Corazón de Jesús, no merezco eso! Comprendo que toda esta merced es pura bondad de tu misericordiosísimo Corazón."
    La fiesta litúrgica se celebra el 20 de mayo. 

Metrópolis

Título: Metrópolis.
Autor: Thea von Harbou
   (Baviera 27/diciembre/1888 - Berlín 01/julio/1954)
Editorial: Hyspamerica

   ¿De qué se trata la novela? 24 de noviembre de 2026, una megalópolis regida por el industrial Johan Joh Fredersen. Bajo Metrópolis hay una ciudad de trabajadores, que trabajan sin cesar para mantener el modo de vida de los de la superficie.
    La joven María defiende la causa de los trabajadores. Busca una salida pacífica, tener paciencia. Es como una profeta que anuncia un mediador que unirá a la sociedad. El hijo de Fredersen, Freder, conoce a María y queda prendado de ella. Buscándola conoce el mundo subterráneo de los trabajadores y sus sufrimientos. Decide unirse a la causa de María.
   Oculta en alguna parte entre las superestructuras futuristas de Metrópolis se alza una morada anacrónica, superviviente del barroco y el gótico, que alberga un laboratorio donde se realizan maravillas de alquimia. Con el sello de Salomón sobre la puerta, aquí podía haber nacido -hace cientos de años- el legendario Golem. En la actualidad, una araña de mirada salvaje y cabellos blancos teje en su interior, un genio siniestro que ha sacrificado una mano a su ciencia sobrehumana. Es la morada fantasmal de Rotwang, el diabólico Ralph 124C41+ de su época.  
   Rotwang es un científico que ha creado un robot que puede tomar tanto la conducta como la apariencia de una persona. Fredersen le pide que suplante a María. El robot tiene como órdenes promover los disturbios y el descontento, para así permitir a Fredersen lanzar una represión violenta contra los trabajadores. Rotwang utilizará al ser máquina como instrumento de venganza contra el presidente de Metrópolis (amaban a la misma mujer), su hijo, y toda la ciudad.
   Thea von Harbou. Su novela tiene algunas repeticiones, Thea no es del grupo de escritores que revisa y recorta sus textos. Algunas relaciones que parecen irreales luego encuentran nuevos rumbos, como Fredersen-Rotwang. El estilo de su escritura es muy sencillo, hay un desarrollo secuencial.
 Algunos momentos...
***  –¡Padre! ¡Ayuda a los hombres que viven ante tus máquinas!
–No puedo ayudarles -dijo el cerebro de Metrópolis-. Nadie puede ayudarles. Están donde deben estar, son lo que deben ser. No sirven para nada más, para ninguna otra cosa.

–¿Y no te llena de horror -preguntó el hijo- conocer tantas sombras, tantos fantasmas que trabajan en tu obra?
–Ya ha pasado para mí el tiempo del horror, Freder.

–¿Tú no sufres, padre? ...¿Estás completamente libre de pecado?
–Ya ha pasado para mí el tiempo del pecado y el sufrimiento, Freder.

  ***–¿Cómo te llamas? – preguntó Freder. Le responde: –Once mil ochocientos once.
  ***–Sí, te conozco. Eres el hijo de Joh Fredersen, de Joh Fredersen que es el padre de todos nosotros.
–Sí. Por lo tanto soy tu hermano, ¿lo ves, Georgi? Yo oí tu Pater Noster.

**
¡Que linda manito que tengo yo...!  fotograma del film Metrópolis 1927
   Rotwang y Fredersen -¿Has olvidado tu propio credo? ¿Has olvidado que el pecado y el sufrimiento son hermanos gemelos? Vas a pecar contra dos personas, amigo.
F-¿Qué tiene eso que ver contigo?
R-Nada, o muy poco. Freder es el hijo de Hel.

F-Y mío...
(...) F–Habría que machacarte el cráneo -dijo Joh Fredersen, suavemente-. Habría que machacarte el cráneo si no contuviera un cerebro tan valioso.
R–Ya no puedes hacerme más daño del que me hiciste -dijo la voz lejana...¿Olvidar? Sólo dos veces en mi vida he olvidado algo. Una vez, olvidé que el aceite-aetro y el mercurio tiene una afinidad muy particular, y eso me costó el brazo. Y la otra…, olvidé que Hel era una mujer y tú un hombre; eso me costó el corazón. Me temo que la tercera vez puede costarme la cabeza. Nunca más olvidaré nada, Joh Fredersen.
  
¡¿Maohi en Yoshiwara?!. TvH toma el nombre de la famosa zona roja de Tokio y allí se accede a Maohi una droga en la que la multitud empatiza con la intoxicación en la que se ha anclado el alma, lo que esa persona "dice se hace visible, lo que él oye se hace audible a todos. Lo que él siente: poder, deseo, locura…, es sentido por todos ellos." Esta idea es una de las mas asombrosas de la novela.
   ¡Mira, éstos son tus hermanos! Este film tiene múltiples lecturas (política, ideológica, etc.) Con la frase de María reflexione sobre tanto barrio cerrado, o conjuntos habitacionales que ocupan grandes superficies a los que acceden solo los residentes. En nuestra sociedad actual es fuerte el riesgo de perder de vista al prójimo, de no verle, de no descubrirse vinculado a los demás, de encerrarse. Y no hablo aquí de inequidad social (que de eso y a causa del film mucho se ha dicho y escrito), yo me refiero al peligro de perder de vista a aquel con quien estoy llamado a compartir mi vida, a veces quedan fuera de nuestro mundo familiares, vecinos, compañeros de estudio o trabajo: ¡Mira, éstos son tus hermanos!
 Notas:
* En la novela de ciencia ficcion La torre de cristal de Robert Silberverg un hombre poderoso construye una torre, secretamente es adorado como un Dios, sin el que lo sepa. En Metrópolis existen elementos de cierto culto que a través de oraciones elevan los trabajadores de la ciudad subterránea. 
Metrópolis sorprende por los efectos especiales
así como la esmerada y excelente fotografía.
* En octubre de 1924 Fritz Lang visita New York y a la vista de los rascacielos nace la idea del film.
* El director paso décadas renegando y criticando su obra, pero sus criticas respondían a que el régimen nazi uso para su provecho el film, el cual mutilo quitando gran parte de lo rodado.
* Una novela tres films
1927 película muda del alemán Fritz Lang.
2001 película animada, de un manga de Osamu Tezuka, que se basa libremente en la película.
20?? El productor Thomas Schühly (Alexander, Las aventuras del Barón Munchausen) adquirió los derechos de remake de Metrópolis.
** Restauración. El 01 de julio de 2008, expertos de cine de Berlín anunciaron el descubrimiento de un negativo de 16 mm del metraje original de la película en los archivos del Museo del Cine en Buenos Aires, Argentina. La copia fue analizada por el curador del Museo después escuchó una anécdota de un gerente del club de cine expresando sorpresa en la duración de una copia de Metrópolis que había visto.
   Antes del descubrimiento argentino, en 2005, en una copia de la película en el archivo nacional de cine de Nueva Zelanda se descubrió que la impresión contenía escenas de otras copias de la película. Después de oír hablar del descubrimiento de la copia argentina de la película y el proyecto de restauración en marcha, comunicaron a los restauradores alemanes sobre su hallazgo. 
  
Excelente micro de la agencia EFE. Duración 1min 14seg

   Dos secuencias cortas de la película, que representa a un monje predicando en la Catedral y una pelea entre Rotwang y Fredersen, estaban en muy malas condiciones y no pueden ser rescatadas.
 De esta manera fue reestrenada en un marco magnifico en la Berlinale de 2010.

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Buenos presagios. Pratchett Gaiman

pasatiempo de lectura
 Título: Buenos presagios..
Autor: Terry Pratchett (n 1948) & Neil Gaiman (n 1960)
Editorial: Timun Mas
Good Omeens, 1990
Te cuento...
     Escalofríos. Fiebre. Hablo en voz alta y pregunto "¿Qué diferencia hay entre el bien y el mal?" miro a mi perro y me pone cara de ¿Qué está leyendo este tipo ahora?
   No me gusta dejarle con dudas, le respondo: "Un libro que han escrito dos tipos, bah lo que han hecho es componer las profecías de Agnes la Chalada" . Pero Terri (mi perro) me mira sin capatarlo, y bueno, este perro parece sólo comprender el español de Latinoamérica, que no el español de España. Le traduzco: "de Inés la loca". Pero el sólo bosteza y apoya el hocico entre sobre sus patas y sigue adormilado sobre el suelo a mi lado.
   Yo estoy un poco enfermo, por fin vienen por mi, sirenas, yo pensaba que nos cederían el paso, la fiebre es altísima, no sé si deliré pero no nos cedieron el paso; en cuanto se abrió una brecha casi nos choca un auto negro, de esos viejos, un auto de esos de los años 20´; dos cosas me sorprendieron: su velocidad casi a 170 y el fogonazo auditivo de música de Queen que nos hizo oir al casi chocarnos y pasar raudamente a nuestro lado. El chofer de la ambulancia dijo: ¡Guau Bentley!. 
   Fui dejado en un asiento en la sala de espera. Me sorprendió llegar al hospital y ser ignorado. Dos sonrientes monjas, se paseaban yo les sonreía, pensaba me atenderán. Sonreían y nada más. Yo les guiñé un ojo pero cómo cuando se guiña un ojo diciendo: "mira estoy mal, no puedo hablar, nadie me atiende, Help!" la hermana me guiña el ojo pero como quien dice: "claro, lo atenderemos pronto".
   Luego van y vienen, una lleva un bebe, luego la otra lo trae, cada una por su cuenta, como quien hace algo a escondidas... no sé si mi mente funciona bien pero pienso si siguen jugando así... ¡tamaño entrevero de bebes pueden producir!.
   "¡Un te...! ¡un te... !", yo gritaba en el hall, nadie reparaba en mí. Una monjita cara de chalada (Terri diría "cara de loca") se me acerca emocionada y me dice: "usted lee la mente, acabo de hacer la jugada más importante, yo también quiero un té". Yo la miró y pienso "¿Cómo? ¿no se da cuenta que quiero un te... rmómetro, pero apenas si puedo hablar?" Le guiño el ojo y suspiro elevando la mirada. Ella suspira pero de alegría, hace un guiño y me dice con complicidad "no sabía que usted también fuera un satánico chapado a la antigua" aprieta mi antebrazo sonríe y se marcha.
   Dos se acercan, yo deliro "¿eres un ángel?". Uno dice "glorioso" el otro dice "bah.. también, pero caído". Yo quiero ayuda, no bromas... alcanzo a decirles. "No me parece, no tienen..." los dos se enfadan me dice uno: "Sabes muy bien que no tocamos la lira" y el otro sonriendo: "Ni nosotros usamos tridente". Me desmayo.
   Vuelve la Monja, la misma que me habló antes, le digo "Fiebre... Dolor" Me mira pensativa y me dice... "¡hermosos!, pero al final: ni Damien, ni Amargura". Me hizo un guiño y se fue, giró y gritó algo así como "Adán". La perdí de vista...
    Te leo.
Tendré que esperar, hojeo el libro que llevo en la mano, tan loco como todo lo que me rodea, escucha te leeré un poco: 
   "El Mal, en general, no suele dormir, y por lo tanto no entiende por qué los demás sí."
Los de la foto...
¿Quiénes son?
* Imaginación. En alguna ocasión, en el milenio anterior, había estado a punto de mandar un mensaje Allá Abajo para decir Mirad, más vale que lo dejemos estar, que nos olvidemos de tanto Desastre y de tanto Pandemónium y todo lo demás, y que nos larguemos de aquí, porque no les podemos hacer nada que ellos no se hayan hecho ya, porque además inventan cosas que a nosotros jamás se nos hubieran ocurrido siquiera, que normalmente tienen que ver con electrodos. Tienen lo que a nosotros nos falta. Tienen imaginación. Y electricidad, claro.
   Si mal no recuerdo, uno de ellos lo plasmó en la frase "El Infierno está vacío, todos los demonios están aquí".
*  Genética.-¿Y qué le pasará al niño si no recibe una educación satánica? -preguntó Azirafel.
  -Probablemente nada. No se enterará nunca.
  -Pero la genética...
  -Déjate de genética. ¿Qué tendrá que ver? -le espetó Crowley, Mira a Satán. Fue creado como un ángel y cuando crece va y se convierte en el Gran Adversario. Si te vas a meter en genética, también podrías decir que el niño se convertirá en ángel. Al fin y al cabo su padre era un pez gordo en el Cielo en aquellos tiempos. Decir que se convertirá en demonio es como decir que un ratón sin rabo tendrá crías sin rabo. La educación lo es todo. Te lo digo yo.
* Dos puntas Ya va siendo hora de poner las cartas sobre la mesa. Yo te digo los que están con nosotros y tú me dices los que están con vosotros... Azirafel nombró a cinco líderes políticos. Crowley nombró a seis. Tres nombres aparecían en las dos listas.
  -¿Lo ves? -dijo Crowley, Lo que digo siempre. Estos humanos, qué hijos de puta más listos. No se puede confiar en ellos ni por asomo.
* ¿Brujear? -Además, a lo mejor tu tía es una bruja -sugirió Pepper-. En secreto. A lo mejor, por la mañana es tu tía y por la noche se pone a brujear.
* Caótico aleteo. Antes se pensaba que los acontecimientos que cambiaban el mundo eran cosas como las bombas, los políticos maníacos, los terremotos enormes, o los movimientos de población a gran escala, pero se ha demostrado que esto es un punto de vista muy anticuado que sólo defienden los que están completamente aislados del pensamiento contemporáneo. Lo que de verdad cambia el mundo, según la teoría del Caos, son los pequeños detalles. Una mariposa aletea en la jungla amazónica y posteriormente una tormenta arrasa media Europa.
¡Bang, bang!
* Bang, bang! Apuntó con el dedo a un osito de peluche con un solo ojo que había en la repisa de la chimenea
* Y tu ¿Qué ves? Nadie trató de detener a los cuatro cuando se abrieron paso con determinación por uno de los largos y bajos edificios bajo el bosque de postes de radio. Nadie les prestó atención, Quizás no vieron nada. Quizás vieron lo que habían ordenado ver a sus mentes, porque el cerebro humano no esta equipado para ver a los cuatro, Guerra, Hambre, Polución y Muerte, donde no quieren ser vistos, y se ha hecho tan experto en no ver que normalmente se las apaña para no verlos cuando están por todas partes.
Me pregunto.
   ¿te animas a leer una novela que enfoca disparatadamente el problema del bien y el mal? yo me animé y la disfrute. ¿Siempre es tan fácil separar el bien del mal? ¿seguir el camino de la lógica consecuencia de nuestros actos? ¿hacer sólo lo que nos toca, sin ver lo que quizás provocamos? P&G dan un giro de tuerca disparatado al apocalipsis en su novela.
    Pratchett & Gaiman escriben una novela plagada de humor, de ironía. Es un desafío permanente a los clichés y estereotipos, por momentos es parodia a múltiples referencias a lo que concebimos influenciado por el cine angloparlante ("La profecía" por ejemplo)
Notas
* Cine: he sabido de un proyecto de Terry Gilliam que hasta la fecha no ha prosperado.
* Serie de Tv: me enviaron la siguiente imagen de una serie que llevaría adelante la BBC, como son poco serios me parecen los indicados para un libro tan loco como Good Omens, pero desconozco si además del afiche algo se ha rodado o difundido. Comenta lo que sepas de la serie, la película o sobre tu lectura de la novela. Saludos.
* Una loca idea de la novela me ha hecho recordar y desear leer a Gabriel Marcel, aquella idea de que "si alguien ama este lugar, nada malo puede pasar aquí" me recordó el "amar a alguien es decirle tú no vas a morir"

En enero de 2014 he creado Misión Ci Fi donde encuentras mucha más Ciencia Ficción & Fantasía.

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